求精创新 记录现实

2012年，作为国产电视剧的重要板块，现实题材迎来前所未有的发展契机，不仅产量增速飞快，而且屡有佳作问世。在一系列倍受好评的剧集中，SMG尚世影业出品的《浮沉》、《风和日丽》、《丈母娘来了》等剧也有着令人艳羡的市场表现。

或许在外界看来，尚世影业的成功是因为“赶上了好时候”。事实上，这样的成功绝非偶然，而是目标明确的创作定位使然。“都市气质、梦想情怀、现实关注”，在从《蜗居》和《杜拉拉升职记》出发的尚世影业，从一开始就树立起了这样的创作理念，走了一条与众不同的创作道路，并在成立两年多的时间里，向市场推出了多部影响广泛的现实题材作品，从不同角度真实地反映了中国社会的历史进程。

随着上市筹备工作的逐步推进，目前尚世影业由电视剧制作创造的主营收入将如何渐渐降低比重，其所坚守的创作理念又是否会遭遇“资本绑架”呢？对此，作为尚世影业三大工作室的负责人，副总经理徐华、鲁书潮和总经理助理徐晓鸥一致表示：“在电视剧方面，对当代社会具有透视、关怀，具有思考深度的现实主义力作始终是我们的主打。而且，精品电视剧这块金字招牌，尚世影业会将之越擦越亮！”对于如何拓展电视剧板块的产能，尚世影业也早已在生产机制和模式创新上展开探索，力求理顺内部机制，激发活力。“比如，模式上，我们会进一步探索边拍边播模式、台网联动模式等。”

求精不忘创新

刚刚落幕的北京电视节上，尚世发布了2013年新剧，其中包括金牌编剧王丽萍的新作《我家的春秋冬夏》，孙海英、吕丽萍主演的《生活永远沸腾》，以及关注80后成长话题的《小爸爸》和《杜拉拉之似水年华》。这些剧都为现实题材。

副总经理兼制片人鲁书潮的工作室打造的《媳妇的美好时代》，刚刚以丰厚的生活质感，在中国电视剧导演工作委员会首次举办的表彰大典上获得2010年最佳电视剧。在五部最佳电视剧中，该剧是唯一一部现实题材作品。总经理助理兼制片人徐晓鸥直言，现实题材电视剧要与时代精神结合，反映当代人的情感状态，用电视剧记录社会变化。正是秉持着这一创作理念，尚世影业出品的电视剧才得以在同类题材中脱颖而出。

“国有背景让尚世更注重传播的责任。”上海广播电视台副台长杨文红认为，电视剧是后世研究当代的一类重要文本，所以一定要担负起记录现实的责任。但对“现实”从什么角度入手，深入到什么程度，有很多讲究。

以徐晓鸥工作室2012年享誉荧屏的《浮沉》一剧为例，这样一个商战题材作品在电视剧市场上堪称稀缺，而且其中又涉及国企改革、反腐等话题，创作尺度的把控要求相当之高。这样的项目，风险规避意识颇强的民营公司鲜少触碰。相比之下，已经被市场证明“安全”的家庭伦理剧才是他们愿意砸下重金的“好生意”。

对此，副总经理兼制片人徐华笑言：“我们喜欢冒险！”2012年，徐华的工作室为观众奉献了《风和日丽》这样一部好剧，并取得高收视率。尽管题材的敏感让该剧被同行认为“风险大，不可碰”，但最终该剧以严肃严谨的创作彰显了对人性和历史的反思，从而得到广电总局和上海市委宣传部领导的肯定。

徐晓鸥坦言：“这正是尚世影业的制片人与众不同的地方。这是一群有社会责任感的人，他们愿意做一些大胆的东西，以带给观众一些思考。”而为这种信念保驾护航的，是这个团队多年来积攒的媒体工作经验和崇高的职业理想。“这样的情怀具有不可估量的潜能，于公司而言，是宝贵的财富！”

打造源头优势

尚世在初创时，就决心做艺人经纪业务。当时有很多人不看好国有企业发展艺人经纪业务，尚世通过自身努力回应了这种质疑——尚世旗下目前有四位签约演员：张嘉译、陈数、雷佳音、张小磊，四个演员代表四条不同的产品线。张嘉译和陈数正当红一线，近几年来两人一直都是各大评奖中“视帝视后”的热门人选；小生雷佳音凭电影《黄金大劫案》获得第十一届长春电影节最佳男主角奖，蹿升势头凶猛；老将张小磊特色鲜明，《双城生活》中饰演的清咖婆婆很受观众欢迎。

而签约编剧成为尚世伸向市场的另一条触角。公司目前签约的编剧有王丽萍、张巍、温豪杰，均是近几年在创作上颇有影响的编剧。这些优秀的编剧和演员，使得尚世影业在制片人之外有了更多接触市场的机会，能吸附聚拢更多优质资源。

与编剧、演员合作时，尚世影业很注重互动和联动。据这两大板块的“总指挥”陈菲介绍，对于编剧，相关负责人会定期和编剧们沟通，一是传递市场动态信息，二是探讨创作构思和方向，通过给予市场判断来帮助编剧更好地定位、规划创作及规避市场风险。

对于演员，沟通机制则更精细化。对于每位签约演员，演艺经纪部都先有三年规划再拆分到每一年规划，对于演员的整体定位、表演定位、商业定位、宣传定位都有详尽的细致规划。这些规划通过和演员沟通而制定，并按季度检验成果、进行微调。同时，为了实现艺人的品牌化，放大艺人对公司品牌、资源的聚集效应，公司对艺人的打造非常注重“定制服务”。比如陈数，2012年公司为她设计的新定位是“三Z女性（有姿色、知识、资本的女性）”。陈数之前以年代戏被观众熟知，2011年签约尚世后，她有了拓展现代戏的局部转型打算。尚世根据陈数个人的要求和公司对市场的把控，为她挑选了《夫妻那些事儿》这部剧，林君这个不同于其他家庭剧中“小媳妇儿”形象的角色，成功为陈数树立了“三Z女性”新形象。

而出色的艺术欣赏力和品质把握判断力，是尚世影业的另一个源头优势。比如，副总经理徐华为找出有新意的项目，一年要看数百部小说和剧本。公司另一位制片人坦言，民营公司的理想通常行进到操作层面后，就会被片酬之类的现实问题损耗殆尽，而尚世影业有实现理想的条件和空间——在这里，电视剧的品质才是考虑问题的优先选项。

联动制作链条

短短两年多来，尚世影业的电视剧已逐渐形成了一条完备的联动制作链条。

前端的文学部负责在市场上寻找好的小说和剧本，并随时与制片人沟通，根据不同制片人的特点、喜好，针对性地寻找剧本；同样位于前端的编剧工作室为各位签约编剧服务，基于各位编剧的特性和所长，根据市场，结合公司制片人的需求孵化优质项目；艺人经纪团队，服务于演员全方位发展需要的同时，保证了制片人与演员的沟通顺畅，公司鼓励为演员度身定制优质项目，在同等条件下签约演员也选择优先跟公司项目合作；链条后端的发行团队，专注于市场发行。发行部给予制片人的支持不只在售卖电视剧，更重要在于项目前期的判断上给予市场可行性分析。发行团队直接和市场打交道，比制片人更清楚市场动态。一旦发行团队认为某个项目有风险，做到提前预警，就可以有效降低项目风险甚至投反对票让公司放弃该项目；反之，如果某个项目被认为会成功几率很大，制片人则会考虑加大成本，放大项目优势。前后端部门共同服务于中端的电视剧生产，以确保项目成功。

为加强联动、迸发合力，2013年，尚世影业内部管理的重点目标是进一步打破业务部门之间的水平边界。陈菲介绍称，管理改进措施首先是区分利润中心和成本中心，改变以前每个部门都是利润中心的旧格局。“除一两个部门为利润中心外，作为成本中心的其他部门不再为追求盈利而各自为政甚至抢夺资源，他们的职责转为辅助利润中心获取更大的市场成功。”为此，公司需要重新设计一套“捆绑共赢”的绩效考核机制。为更好实现联动，公司还需建立“信息共享流动”机制。“比如，文学部门和发行部门掌握的市场信息全公司共享，为其他部门的决策提供参考。”

一件优质影视产品的推出，需要每个环节都做到增色加分——创意、主创、销售通力合作才能成功。尚世影业成立之初就设有一个跨部门的决策机制——项目委员会。委员会成员来自每个部门的主任和业务骨干，他们从各自专业角度对公司项目进行评估决策。“为打破部门间水平边界，公司会为重点项目成立灵活的跨部门团队。”

以正在热播的《天真遭遇现实》为例，对于尚世影业而言，该剧最初只是签约演员参与演出的项目，但在双方的磨合过程中，剧本的创意吸引了公司的文学团队，并成功加入项目进一步提炼概念、打磨剧本，接着发行团队和宣传团队也全面介入。“正是通过信息互享联动，《天真遭遇现实》从最初一个部门的工作成为跨四个部门的合作，这种深度介入，注入多途径资源的方式，打造出了一个成功案例。”

两年多的时间里，这样的联动和磨合为尚世影业培养出一支能打硬仗的专业队伍。对这一点，陈菲难掩自豪：“很多公司仅靠一两个强人在推动，而我们公司不仅单个团队的战斗力强，团队联动起来更迸发出巨大能量。”

2013年，随着《我家的春秋冬夏》、《小爸爸》、《杜拉拉之似水年华》等陆续亮相，尚世影业这样的联动模式将继续释放出强大的市场能量。

（古海 南瑞）