培养当众演唱的自信心初探

　　一、当众演唱恐惧的症结
　　教学中，学生在单独演唱时出现脸红、声小、低头、扭捏、僵硬、跑调、忘词等是十分普遍的现象，这是因为自信心不足，紧张了。这样的状态使演唱效果大打折扣，听者无法了解其真实的演唱水平。那么，究竟是哪些原因导致学生不能当众自信、有感情地演唱歌曲呢？
　　1.对表演环境的不习惯
　　罗宾生教授在《思想的酝酿》一书中说：“恐惧都衍生于无知与不确定。”对大多数学生来说，当众唱歌的环境是一个不能确定的因素，难免产生焦虑和恐惧。课堂上教师留给学生单独展示的机会相对较少，而只有通过不断的练习，不断的适应才有可能逐步增强对周围环境的了解和熟悉。这是增强当众演唱自信心的必经方法。学生只要拥有过几次成功演唱的经验后，就会将独自演唱的痛苦转化为快乐了。
　　2.无法将真情实感融入演唱
　　言为心声，乐为情生。引导学生准确地表达歌曲作品的思想内容与情感，是歌唱教学的首要任务和目的。以歌曲为载体的情感融入能够使学生在当众演唱时的心理压力在一定程度上得以缓解，甚至在演唱过程中逐渐忘却紧张。经过调查，笔者发现大部分学生在当众演唱时，常常用心地去听台下的窃窃私语，却从没认真听过自己演唱的声音；胡乱猜测他人的想法，却难以把注意力集中到歌曲所表达的意境和情感上来，无法全身心地投入情感就产生更大的紧张。
　　3.缺少充分的准备
　　只有准备充分，才能有完全的自信。歌曲内容的完整记忆、歌唱技巧的娴熟运用、情绪情感的准确把握以及勇于面对失败都是克服恐惧的必备武器。学生往往到登台前才对老师透露实情，如歌词没记住，还有一句不知怎么唱，音区较高的乐句唱不准等，一方面这是没有作好能够给自己带来安全感的充分的准备，另一方面也是面对困难时给自己找到拖延的借口，是意志力薄弱的表现。
　　二、多种方法培养自信
　　当众演唱，产生一定程度的恐惧是自然的。教师需要多下工夫，帮助学生逐步将登台独自演唱的恐惧感减少到适当的程度，使其成为一种助力，而不是一种阻力。
　　1.快乐歌声，大家分享
　　分享是指与他人共同享受、使用、行使。教师在学生登台前邀请他将自己的快乐歌声与大家一齐分享，能够在一定程度上拉近演唱者与听众之间微妙的心理距离。仿佛是和好朋友坐下来聊一聊、唱一唱的感觉。在这个过程中，教师不再是居高临下的权威，而是以赞叹者、分享者的身份出现，努力创造一种自由、融洽的师生、生生关系。敞开心扉互相接纳，彼此交流沟通建立一种相互信赖的友情，力求个人融入集体，集体包容个人，实现精神放松，情感统一。
　　2.前奏烘托，提高自信
　　一个优美的、独具一格的前奏，能够使学生较自然地进入到演唱歌曲所需要的思想感情的酝酿阶段，也易于调动起学生的演唱热情。同时，在音高、节奏、速度、调式等方面给予必要的提示，可以使歌曲进入得更加规范、准确、清楚。教师应精心设计、弹奏好歌曲的前奏部分，烘托出歌曲的意境，尽量转移学生对周围环境的注意力。
　　3.自评为主，师评为补
　　正确认识自己，才能获得真实的自信。学生针对自己当众演唱时的声音、情感、表现进行分析、判断并由此得出的积极结论是激发他们自信潜能的基石。在此基础上，教师引导学生树立合理的评价标准，以客观的、实事求是的、带有激励性的评价促进学生音乐审美能力的提高。了解自己的进步，发现和发展自身潜能，都是帮助学生建立自信的前提条件。
　　4.传授技能，持之以恒
　　要让学生更加自信地当众演唱，提升其歌曲表现能力，就应当提高学生的演唱水平，否则，学生在歌曲演唱过程中，也只是一个普通的参与者，其演唱的主动性还是不能被激发出来。杨鸿年说：“美好的声音应由歌唱者自己去找。”因此在歌唱教学过程中，作为教师应帮助学生探究出自己唱得顺畅、他人听着舒服的发声状态和情感表达。持之以恒的小练习也应成为扎实演 唱技能的主要手段。在每堂音乐课中坚持多种形式的片段练习，复习旧的，学习新的，通过范唱、启发、对比等教学手段，逐步提高学生的听觉、情感表现以及审美能力。
　　5.每人一句，轻松接唱
　　教师在预先没有告知的情况下，挑选出一首歌曲，要求学生在保持旋律恒拍的前提下，以每人一句的方式进行接龙。这个环节往往学生没有充分准备的时间，站起来就唱，紧张的情绪来不及舒展，过程就已经结束了。进行完一轮就换一首歌曲，再轮一次。通过这样的反复练习，既能在有限的课堂时间内增加学生单独展示的机会，使当众演唱成为家常便饭，也能在知识与技能运用的过程中发现许多的不足，从而为更从容的完整表演打下良好的基础。
　　克服当众演唱的恐惧，培养学生的自信心，对他们在今后的人生中做其他任何事情都会有极大的潜移默化的影响。作为音乐教师，在教学过程中绝不能忽视对学生自信心理的培养，要通过积极深入的研究，探索出一条让学生走出心理误区、自信演唱的光明大道。♪