培养学生对实践性美术课程产生兴趣

江苏 汤雪菲

培养学生对实践性美术课程产生兴趣

江苏 汤雪菲

通过观察学生的心理特征进行分析，带领学生研究学前儿童美术教学，摸索学生绘画教学内容方法和规律，并总结出一套行之有效的经验。

教学方法；观察；分析；总结

儿童绘画心理与教育，是非常诱人的研究课题。人人都经历过儿童阶段，在儿童时代人人都有过创作绘画的欲望和描绘图像的经历，作为父母的成年人，也都会发现自己的子女在幼年阶段对绘画表现出来的兴趣。可以说，儿童绘画心理与教育，关系到每个人和每个家庭，是关系到心理学、教育学、行为学、艺术学等各方面的综合性的学问，笔者认为在对儿童绘画教学的过程中，自觉地、有目的地、认真地观察，分析和研究儿童的绘画创作各方面的问题；他们的创作行动，创作动机；他们的绘画潜力和表现特点；他们创作的高峰期和低谷期；他们的绘画表现能力与智慧发展的关系等等。笔者特别注意摸索儿童绘画的教学内容，教学方法和规律，在如何帮助儿童克服绘画发展中出现的低谷，如何根据儿童年龄培养他们的写实能力，如何培养儿童视觉造型的反应与创造的见解，总结出一套行之有效的经验。

近几十年来，特别是改革开放以来，我国儿童绘画教育事业发展很快。学前儿童绘画的创作成果累累，赢得了世界各国的赞誉。但是在迅速发展的过程中，也暴露出许多值得注意的问题。其中最让人忧虑的是不少从事学前儿童绘画教育的人，不懂得儿童心理和儿童艺术创作的规律，不懂得对儿童进行绘画辅导的方法和特点，把儿童潜在的艺术想象力和创造性引导到违背儿童的创造心理和创作特点的歧路上，致使儿童的艺术潜力不能得到正常健康的发展。另外，还有一个普遍存在的问题是不少家长和教师，对于儿童绘画实践的目的认识不够明确。儿童绘画训练与教育的目的主要是在绘画之外所获得的那些东西。例如：绘画可以使人获得内心平衡和在现代复杂的环境中保持稳定的作用；绘画有助于对于学前儿童完成视力和动作的发展，促使儿童认识能力的成长；绘画可以帮助学前儿童培养坚韧精神等等。换句话说，儿童绘画教育的主要目的不是培养小画家，而是通过绘画能力的训练培养人的智能和悟性。当然，有绘画天赋和潜能的儿童经过科学方式的教育和训练之后，有一部分将会成为艺术家，那也是顺理成章的事。一切科学和学问的研究，不外乎是研究人自身和人之外的事物。包括对儿童在内的人自身的研究，是永无止境的。对儿童的内心世界和儿童的绘画潜能的认知，探索与之相适应的科学教育体系，也是一门永久的学问。

我带着许多问题观察、分析，带领学生研究学前儿童美术教学，摸索学前儿童绘画教学的内容、方法和规律。如：儿童从1岁开始的绘画发展，儿童绘画与智力的关系，儿童绘画创作高峰在哪个时期？儿童几岁具备写实能力？如何培养儿童视觉造型的反映与创造能力？如何提高儿童的审美情趣和修养等等。我通过实际观察和研究，发现和否定了传统儿童心理学研究对儿童绘画所做的一些论断。如：心理学家认为儿童绘画八岁时是创作的高峰期，笔者却发现中国儿童绘画创作最大胆，最富于独创性是在五六岁时，因为儿童在这个时期最不受真实生活的约束，无论造型还是处理画面空间，都最富有独创性和想象力。在用色上也多以自己偏爱的色彩表现，常画出尤如现代派大师那样的图画。再如，心理学家认为儿童九岁以后才进入拟写时期，我通过观察实验发现六七岁儿童依靠直觉就能进行写生，通过写生可以促进儿童知觉发展。因为儿童绘画由自我中心的主观表现，到能客观地再现物象，是一个认识的飞跃，写生能帮助儿童由儿童画向专业绘画学习过渡。对常画写生的孩子来说，他们长到十一二岁就不存在绘画的“低谷”。可见，后天教育对儿童的发展是起决定作用的。

儿童美术教育不是职业教育，不是专门传授绘画技艺的教育，就此而言儿童学习美术不是目的，而是用来对他们进行素质教育的手段。学前儿童画体现儿童的认识和感知能力，反映儿童的情感。

现代心理学研究表明，儿童的想象力，4岁至4岁半之间最发达，5岁以后开始向着现实的、具体的方向认识世界。因此，在这个年龄段培养儿童丰富的、有创造性的想象力是我们教育工作的重中之重，根据长期的教学实践，本人认为，可以从以下几个方面着手：

一、采用多种手段，丰富和积累儿童的表象

“表象是指头脑中所保持的关于事物的映象。”表象（表象即意象）是想象的材料，“想象是指人脑对原有表象进行加工改造而建立新形象的心理过程。”

二、鼓励和正确引导儿童进行大胆幻想

幻想是创造想象中的一种特殊的形式。“儿童的想象由于各方面的知识和经验的限制，带有较多的幻想的性质，在这种幻想中，常常把现实事物加以夸大或缩小（如指头大的小孩），甚至可以使事物随意变化（一会儿变成青蛙，一会儿变成仙人）”。

三、以写生画、主题想象画等训练培养儿童的想象力

几乎每一个小孩从2～3岁开始，就喜欢用手上的任何东西在纸上、墙上、地上画。“许多幼教专家已经认识到，画画是发展幼儿智力，特别是幼儿想象力和创造力的最理想的手段之一。”

然而值得注意的是，各种形式的绘画对幼儿想象力的发展起着不同的作用。因此，我们可以结合具体的绘画教学活动来培养儿童的想象力。

1.写生画

儿童的写生有别于通常意义的写生，我们知道儿童不可能像成年人那样对着实物进行理性地分析和逼真地表达，他们不可能也不能画得很“象”，对儿童来说，写生只不过是他们画画中的一种表现形式。在写生过程中，儿童所要画的形象对他们来说只能作为一种依据和参考，它是儿童通向现实世界的桥梁，是引发创造想象的导火索。因此，在儿童写生画练习中，我们要鼓励儿童大胆地画，不要太拘泥于形象的似与不似。

2.主题想象画

在儿童绘画教学中，特别是幼儿阶段（5～8岁）大多是以主题想象画教学为主，主题想象画也是儿童绘画课中经常采用的一种教学模式，它是在表象的基础上，围绕某一主题，通过记忆、有意想象和经验加工而画成的。主题想象画练习是培养儿童有意想象的最好方法之一。在进行主题想象画练习中，我们除了充分利用有针对性的实物、图片、电脑媒体以外，教师还要在儿童画画之前对所要画的画进行有目的、有意识地引导，让他们在我们引导中进行有意识地想象。

3.故事画

故事画要求儿童根据听过的故事或诗歌的内容构思画面，来表现故事或诗歌中的人物和情节。在练习中，我们还可以先通过讲儿童喜欢听的故事以及儿童喜欢听的诗歌，如：童话和神仙方面的故事或诗歌，然后再让儿童根据这个故事或诗歌画一幅比故事或诗歌中所描述的更优美、更有创意的想象画，或者通过想象给故事或诗歌配上背景。

4.自由画

自由画是最能培养儿童想象力的训练方法，也是儿童最喜欢的一种绘画形式。因为，“一方面它可以满足儿童想象的欲望，另一方面可以激发他们画自己想象出来的或自己喜欢的事物。”

[1]陈龙安.创造性思维与教学[M].北京：中国轻工业出版社，1999.

[2]宋书文.心理学名词解释[M].兰州：甘肃人民出版社，1984.

[3]林崇德,傅安球.学龄前儿童心发展与早期教育[M].北京：北京出版社，1984.

[4]朱智贤.儿童心理学[M].北京：人民教育出版社，1987.

[5]董奇.儿童创造力发展心理[M].杭州：浙江出版社，1993.

[6]邓福星,程明太.美术教育学[M].哈尔滨：黑龙江出版社，2000.

（作者单位：无锡职业技术学院）

（编辑 王旸）