从音乐的视角浅谈中国古诗词的韵律美

◆李文秀 贺红

(莱芜职业技术学院;泰安市文化局)

从音乐的视角浅谈中国古诗词的韵律美

◆李文秀 贺红

(莱芜职业技术学院;泰安市文化局)

诗词中讲究“随律押韵”、“随调则韵”，说明了诗词中用韵与乐曲的“律”“调”密切相关。本文从音乐学的角度以各类诗词为例，结合古典诗歌的汉语特点，了解中国古诗词的韵律美。

古典诗歌汉语特点韵律美

诗歌与音乐是姊妹艺术，二者在塑造形象，反映现实方面，既有相接近的一面，又各有一定的特殊性。前者为语言的艺术，主要通过语言和用以解释概念的词汇、言语以塑造形象，抒写感情;后者为声音艺术，主要依靠乐音的高下、长短、轻重、缓急以及音色等表现手段，依靠单音在单位时间中运动发展所造成的各种节奏、和声，构成旋律，形成音响结构，进行乐音造型，以表达性情，描写对象。在古诗词中，二者有相互依赖，相互彰显艺术魅力的关系。

一、古诗词与音乐相得益彰的韵律之美

1．古诗词的韵律

古诗词的韵律“如乐之和，无所不谐”，这是由于古人做诗十分讲究用韵。“声韵协和，曲应金石”，即做诗要用韵，韵的作用不仅在于能使曲调和谐，且能够配乐器演奏。作为中国最早的诗歌总集，《诗经》的句法和用韵很大程度上决定着诗歌的韵律。《诗经》虚实词的运用巧妙和谐，吟唱起来朗朗上口、韵味无穷。讲求用韵节奏变化，使诗歌优美动听、富于变化，诗词的抑扬顿挫，也处处彰显着音乐美。

2．以《陈风·月出》中“兮”字的用韵为例分析

“月出皎兮，佼人僚兮，舒窈纠兮，劳心悄兮!月出皓兮。佼人倒兮。舒忧受兮。劳心馐兮。月出照兮，佼人燎兮，舒夭绍之，劳心惨之。”这首诗抒情色彩及其浓郁，韵味集中体现依托了尾部“兮”字的运用，其韵在“兮”的前一字上:皎、僚、纠、悄;皓、倒、受、馐;僚、绍、惨。孔颖达在《关雎》诗后疏中说:诗之大体，必须依韵。其有乖者，古人之韵不协耳。之兮矣也之类，取以为辞，虽在句中，不以为义，故处末者，皆字上为韵之首……此等皆字，上为韵，不为义也。虽人志各异，然用韵目的皆在于诗歌声韵和谐。此种韵在《诗经》中较为多见，它以其特有的连贯、顺接、易于上口的特点，构成了一种特别的声韵结构。

3．诗是音乐的内容，音乐是诗的形式

诗歌和音乐一般都要讲究节奏韵律。节奏就是一连串的声音，具有一定的高低和时间的间隙，韵律就是一连串的声音具有一定的先后一致的反复回应。节奏和韵律同为作为时间艺术的音乐和诗歌的表现形式。诗歌同音乐结合起来，无疑会大大加强它的艺术感染力;而音乐与诗歌结合起来，亦会大大加强它的情节性和明确性。诗歌与音乐合则双美，缺则两损。

二、古诗词的意境表现音乐声情

1．意象运用之音乐美——以《蒹葭》为例

《诗经》中《秦风·蒹葭》富有印象派音乐特性，运用具有简单而又饱含艺术特色的诗歌意象达到了情景交融、物我相谐的艺术境界。

大最运用双声叠字及叠韵的表现手法，不仅是为了获得韵律方面的美感，运用反复吟咏、一唱三叹所达到的艺术效果也使得诗的意境更加隽永醇厚。“苍苍”、“萋萋”、“采采”，把深秋凄凉的气氛渲染的越来越浓，烘托出诗人当时所在的环境的凄凉清寂，心境的悲凉凄苦。自露“为霜”、“未唏”、“未已”的变换，用时间推移，写出主人公寻人不着的焦急、惆怅和失望之情。“水一方”、“水之湄”、“水之泗”是伊人所在地点的变换，真切地描绘出主人公企慕“伊人”的心境。“长”、“跻”、“右”和“水中央”、“水中坻”、“水中浊”的变换，从不同的道路和位置描述了主人公寻找“伊人”的困难重重和焦急的情境。这首诗歌所渲染的音乐意境悠扬和谐，表达的情感也随之由弱到强。诗只写寻求之难，“伊人”宛在，便戛然而止，给读者和听者留有无限想象的空间，言有尽而意无穷。

2．唐诗境界之声韵美——以《琵琶行》为例

自居易在歌行体《琵琶行》这篇乐府诗中千百年来为人称道的经典音乐描写，达到了诗境与曲情的完美结合，在“千呼万唤始出来，犹抱琵琶半遮面”后琵琶女先开始“转轴拨弦三两声”的校弦，接着诗人以琵琶女所弹奏琵琶曲之“未成曲调先有情”、“似诉平生不得志”以及“说尽心中无限事”来突出“情韵”，表达思想感情。而“间关莺语花底滑，幽咽泉流冰下难”、“嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘”、“银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣”，借助文学通感手法和夸张修辞的运用突出了一种乐韵、一种神韵，以至于琵琶女一曲终了之时“东船西舫悄无言，唯见江心秋月白”，“此时无声胜有声”体现了一种无声的美感，听众完全沉浸在刚刚的演奏之中。它不是音响的简单静止，它是乐韵、是留白，容大象于无形之中，容大音于无声之中，把音乐表演的美学意境表达得淋漓尽致。这首歌行体表现出诗与曲声请的融合，达到了乐与韵、情与声的至美境界。

3．小结

诗词，正如同一支乐曲。一切艺术的最高境界都逼近音乐，因为这是最心灵化的艺术，内容和形式最为浑融的艺术。诗歌艺术与音乐相融，“二十字如一片云，因日成彩，光不在内，亦不在外，既无轮廓，亦无丝理，可以生无穷之情，而情了无穷”。这正是传统文学与音乐完美融合所产生的一种天衣无缝的音乐境界，诗歌与音乐的紧密结合，必然带来它的广阔而光明的前景。

三、结语

文学是人生的构成部分，它始终与人的生命、生活、生存、生产等人生的主要内容，与人的价值世界、意义世界、心灵世界、精神世界等紧密的联系在一起。文学是人类寻找精神家园、建构精神家园的一种认识世界、把握世界的方式。音乐是艺术的一种，艺术装点生活，美化生活，给生活带来无限乐趣，音乐对此的贡献不可忽略。音乐是情感的艺术，它可以通过音符的组合传达强烈的情感。艺术的发生基础是人类的语言。所以在这个基础上，我们就有必要从音乐学的角度对文学作品中的韵律做一个专业的探索。

本课题的研究对于文学教育和艺术教育教学具有重要理论和实践意义。古诗词是中国文学的主流，中国古诗词的文化源远流长，古诗词中的音乐美学更是意味深长，研究中国古诗词的艺术，不仅有助于加深对中国古代文学的认识，也是对艺术创造、音乐魅力的延伸，它的出现，对中国音乐的发展也具有重要的意义，同时音乐也因古诗词的存在而繁荣，因它的传播而留名。中国传统文化热潮再次兴起，对古典诗词的韵律研究在这一时期适应了时代潮流。研究者以音乐学的角度出发有独具创新意义。诗歌之美和当代音乐艺术研究结合起来走相辅相成的发展道路有进一步发展和探寻的空间。

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本文系山东省艺术科学重点科研项目(项目号:2011102)阶段成果。