紫砂壶，让时光变得更温润

紫砂壶的诞生

紫砂并非是泥，而是一种矿石，江苏省宜兴市丁蜀镇开采的紫砂矿品相与产量最高，因此宜兴人做紫砂壶就有了得天独厚的优越条件。在这片富饶的江南水乡上，曾出现过无数制壶工匠，他们将世代相传的制壶工艺与自己对茶、壶、文化的理解，融汇于手中紫红色的矿砂之中，每一次敲打，每一次搓揉都饱含着他们对历史的崇敬与对先辈们的缅怀。

人间日月短，壶里乾坤长。当紫砂被制成壶，一个关于茶叶，关于泉水，关于人生的故事便随着袅袅升起的热气蔓延开了。茶客们不仅仅是用紫砂壶来饮茶，更是用它来彰显一种闲适优雅的生活状态和深厚的文化功底。

紫砂壶，因茶而生，却因文人而盛。文人和茶，也因为紫砂的出现而联系更加紧密。紫砂、文人、茶表面上看似是不稳定三角，条分缕析后才看清它们实则是最稳定的几何三角形。而紫砂出江南，只因为江南浓郁的人文氛围是孕育茶文化最好的土壤。

制作紫砂壶是要看天的。过去的紫砂艺人们由于条件限制，往往选择春夏两季制壶。在春夏两季，江南的空气中水分含量较高。紫砂坯不会因为长时间暴露在空气中而脱水干裂。在整个塑形的过程中，紫砂艺人要专心致志，一气呵成。

紫砂坯需要在特制的木台上敲打成型，每一下敲打看似随意，但其力道、方向没有三五年的锤炼是掌握不了的。由于在木台上敲打，紫砂壶的内部会留有天然的木纹，这也是识别紫砂壶的一个重要特征。当你看到正埋头敲打紫砂坯的工匠时，你会了解到，紫砂壶是有生命的。塑形后的紫砂，再经高温窑烧，便幻化出了凝聚着工匠们心血的紫砂壶。每一把紫砂壶都有一个属于自己的故事。

名壶赏析

花货是紫砂壶术语，它不是常见的紫砂壶款型，而是由紫砂艺人经过独特创意而设计出来的精品紫砂壶。花货的魅力是，它不为传统紫砂壶造型所约束，独特自由，巧妙有趣。一些大师制作的花货紫砂壶，起拍价达上百万元。

曲壶就是一把富有传奇色彩的紫砂花货工艺佳作。1988年的某天，工艺美术大师张守智在宜兴紫砂厂等待前往龙泉青瓷厂的车，不料车坏了，原定早晨四点钟出发却一直没有动静。等车的过程中，张守智突然想到了蜗牛，于是产生了曲壶的设计灵感。

曲壶用的是渐开线造型，浑圆的渐开线，从壶口开始，连接提梁，转至腹部，并通过腹部延伸到壶嘴的主线，将形体结构的各部分融为一个整体，达到面、体、形与空间的和谐，是一件简练质朴、大美无言的旷世杰作。曲壶的制作者——国家级非物质文化遗产项目（紫砂技艺）代表性传承人汪寅仙也参加了曲壶的设计，她评价说：“曲壶突破了紫砂壶艺术的传统规律，是现代设计理念在传统紫砂陶艺中的体现和尝试。整个壶体静中有动，动中有静，壶嘴和提梁内部形成的虚空间对比性强，更显壶体的轮廓美和韵律美。”

曲壶先后在各个国家展出，成为壶艺爱好者和收藏家青睐的宝物，有日本紫砂爱好者甚至把曲壶图样印在了名片上。

把现代造型元素融入到紫砂壶艺术之中，是现代制壶大师们孜孜追求的。神鸟出林壶同样也是一件传世之作。神鸟出林壶的壶嘴似鸟头，壶体以几条流畅的弧线构成，以鸟儿振翮高飞的姿态构成提梁，从侧面看，似一只昂首翱翔的鸟正搏击云天，给人无限的遐想空间。将自然界中物体的形态去粗取精，并进行艺术加工提炼，将之变成高于生活的艺术品，正是紫砂花货工艺的精髓。

将紫砂壶唤醒

紫砂壶不像一般茶壶那样，拿来便用。讲究的品茶者会将新壶做“开壶”处理，开壶是一种将紫砂唤醒的过程。开壶的做法如下：

一、将壶与壶盖分开，放置在盛满水的干净容器中，容器要足够大，水要淹没整个壶。

二、容器中同时放入一些茶叶，放在小火上慢慢煮开，但要小心防止壶与壶盖或容器壁互相撞击而造成破损。

三、煮一小时左右，移去火源，让壶仍静置在水中，慢慢冷却，放置一天。

四、次日，取出壶，倒去留在壶内的泥沙，用清水洗涤。然后再重复第一、二、三项三次。

五、重复第一、二、三项三次后，取出壶，用热水小心淋壶洗涤。

经过此番处理，壶中的气孔均已打开，具有透气不透水的特征，泡出的茶芬芳扑鼻。

编辑 钟健 12497681@163.com