马伊琍:最好的时光

王小蕾

用“顺风顺水”形容近两年的马伊一点都不为过。

自从在赵宝刚的电视剧《奋斗》中出演了那位脾气倔强、有点矫情的北京女孩夏琳后，这位上海女人突然火了。先是2008年凭电影《江北好人》打败范冰冰、李冰冰拿了长春国际电影节影后，大着肚子上台领奖，然后便是一连串拍一部热一部的电视剧，从2010的《青春期撞上更年期》《婚姻保卫战》，到2011年末的《双城生活》，一律干脆利落短头发，直脾气热心肠，或姑娘或媳妇，实实在在的接地气形象。

就在我们采访前不久，马伊和丈夫文章一同亮相“中国最美50人”颁奖礼，两人分获“年度电视剧女演员”、“最具价值演员”大奖。几乎与此同时，文章主演的小成本电影《失恋33天》上映10天狂揽两亿票房，成了2011电影圈结结实实的一匹黑马。

一时间，“三道杠女友”、“旺夫女”、“都市现代女性代言人”各种名号纷至沓来，马伊一下被捧到了聚光灯中央，款款迈向她最好的时光。

听问现在是否有被幸运之箭射中的感觉，马伊前一刻还微微带笑的小虎牙开始收起，一脸肃然：“我始终相信一点，不能有侥幸心理。今天所有的一切，都是靠我实实在在的努力得来。”

始终知道自己要什么

《双城生活》里郝京妮遇到的南北差异婆媳矛盾在马伊身上从来不会发生，尽管她从小在吴侬软语、细腻精致的上海长大，而婆婆则常年生活在豪爽质朴的北方城市西安。

她有一套婆媳和谐共处的秘诀，遇到投缘的人才会拿出来分享。“老人家是需要说好话的，她喜欢听到特别好的话，也喜欢你听她讲话。虽然同样的事情她可能会说很多次，但我每次听，还是会装作好像第一次听到一样。聊到后来我也會觉得挺开心的。”

这样的贴心与耐心，想不讨老人家喜欢都难。

不只是对婆婆，马伊是知道如何做才能让身边人各得其所、各享其乐的人，其中当然也包括她自己。从高二那年被导演看中在电影《刘海粟》中扮演新中国第一位人体模特开始，她就下定决心要当演员。尽管一进剧组好多老演员就告诫她“以后千万别做演员，这圈子是个大染缸”。但就是这句话反倒激起了她的拧劲儿：“这么美好的一个职业怎么会是染缸？为什么我不可以尝试接触这个圈子？会又怎样！”

于是，高中毕业报考上海戏剧学院。虽然成了表演系的学生，但大一整整一年，她的状态是“特别特别受折磨”。每天上午四节表演课，别的同学在台上表演自己创作的小品，她大部分时间都趴在教室最边缘的角落里，睡觉。因为入学前“白纸一张”，没什么社会经验，小品编不出来，只能睡觉。大一期末考，她的专业课成绩是全班倒数第二，因为害怕被淘汰回家，躲在宿舍里哭了整整一个晚上。

转折在大二发生。还是在最让她头疼的表演课上，马伊遇到了自己的伯乐——古老师。古老师鼓励她去演一些原来想都不敢想的角色，比如别的老师会因为她外形的温文让她演四凤，但古老师说你能演繁漪。她问为什么，他说“神经质这个东西是天生的，（你的）我能看得见。我很喜欢演员的眼神里有一点神经质的东西”。他在表演课上让她模仿日本电影《春琴抄》中盲人少女通过摸手来选择家庭教师的片段，让她懂得“只有闭上眼睛，才会完全排除外在，看到最内心的（东西）”她的表演被打开了，同学们突然发现：原来马伊也是会演戏的，原来她也是可以演这种角色的。她的成绩，也从倒数第二变成了正数一二。

大学毕业三年后，马伊接拍琼瑶戏《还珠格格3之天上人间》。接到剧组邀请时，不少朋友劝她拍续集不讨好，容易被骂；还有人干脆撂话：“拍这个？俗！”但她最终决定进组，有自己理性的考虑：“这个戏口碑已经非常好了，前面1和2已经给我们打好了基础。对一个毕业只有两三年的女演员来说，拍一部琼瑶的还珠真的要好过拍10部不宣传的戏。这对我的前途是非常有利的。”

她一直是理性的人，懂得筹谋与规划在这个圈子里生存发展的路径。拍完《还珠3》的结果一如她所料，以后再去见导演，只要一说我拍过《还珠》的紫薇，便可省去许多介绍与解释。去很多地方，开始有很多人认识她，甚至在偏僻的山区。

这是演员这个职业可以逐渐走向“星途”的基础。

我是一定要相信的人

如果说《还珠3》给了马伊的“星途”一个还不错的契机，那《奋斗》则是她在向风光无限好的山顶攀登过程中至关重要的节点。《奋斗》不仅让她人气大增，而且也是从这部剧开始，人们开始默认“夏琳”为欲望都市中独立、干练，崇尚自我奋斗女性的代言人，她特意为夏琳设计的那头栗色短发，也成了很多女孩模仿的目标。

马伊特别钟爱夏琳，因为这个角色最贴近年轻的她。看剧本的时候，她就经常感叹“哎呀，写到我心里去了”。所以，她为这个女孩设计头发，穿自己的衣服拍戏，戴自己的项链上场，整个人一猛子扎进了夏琳的生活里。

所以，夏琳就是马伊，马伊就是夏琳。

她说自己是“一定要相信的人”。大一时曾出去客串一场戏：两个女孩在学校边的大排档吃饭，看到菜单上标着“熊掌：2000元”。她演的角色以为熊掌20元，那就点一个试试。结果结账时老板要2000。这时按照剧本要求她要急得哭，但马伊无论如何哭不出来。导演着急了，“上甘油”。帮助演员排泪的甘油滴到眼睛里，生疼，搭档的女演员哭得稀里哗啦，但马伊的眼白都充血了，还是哭不出来。“导演说你哭，我说哭不出来。为什么？我说这个事很可笑嘛。20块钱，他说2000，我告他不就完了嘛。因为我太理智了，觉得这个情节很傻，很可笑，根本就哭不出来。”

也是从那时开始，她知道了拍戏时必须恪守的自我底线：给我一个情节，一定要相信，打心眼里相信。有些演员遇到上述情况，能凭科班学习的技术“演”过去，她也可以，但却往往还是过不了自己内心那一关，留下唏嘘和遗憾。

现在的马伊接戏很谨慎。她有自己清楚的计算和考量：拍戏这件事有好几头——或者是合作演员优秀，或者是导演出色，或者是钱多，或者是可能会得奖两头或者三头兼顾的可能性非常少，导演好、剧本好、对手演员好的，钱就不会多；钱多的，剧本基本就很烂；在已经十几年的片场生涯中，所有的可能性她几乎都尝试过。最后的结果是：非常辛苦非常煎熬地拍完了一部只为钱去的戏之后，她发誓再也不会只为挣钱而去拍戏。

但即便是身处那个“烂摊子”时，她也会帮忙使劲出各种主意，严谨认真地对待自己的每一场戏。因为始终相信一点：“不能有侥幸心理——这部戏烂到不会播。这些都是我的作品，总有一天要拿出来见人的。”

只有觉得角色“真”，她才会果断赴会，全情投入。

最好的生活

当下的马伊，最喜欢在劳累一天后，坐在家里的沙发上，搂着女儿爱马，像一个最普通的观众一样，看电视机中带插播广告的电视剧。

那是她最惬意温暖的时光。

她从不像有些演员避讳看自己演的剧。反倒会在每个情节出现时想起拍摄现场的情景，回忆当时也许因为太冷或者太热而状态有所放松，提醒自己以后千万不要“因为当时的感觉而放松哪怕一点点，最后变成无尽的遗憾”。

她一向对自己要求严格，还像从小被注重规矩的妈妈要求的一样：不能拿人家东西，不能向人家借钱，不能说谎，不能乱花钱，要自重所有的一切，都被她传承到女儿身上，滴水不漏。

采访过程中，爱马被外婆带着来探班。马伊并不会多分哪怕一分钟的时间给女儿嬉笑聊天，3岁的女儿也很懂事，不黏人，不吵不闹，静静地看着妈妈工作，跟人说话都是“嘘，小声。”偶尔和妈妈交换一个甜蜜的小眼神，便已胜过千言万语。

这是马伊最好的生活，“有一个很好的家，做自己喜欢的事，而且是我自己能够控制的。”她顿了顿，又再次强调：“最重要的，是自己能够控制。”

责任编辑：韩春丽