折射中华文明的中国传统服饰

佛山科学技术学院陶瓷（珠宝）艺术设计学院 文霞

以中国丝绸为代表的中国传统服饰，以它悠久的历史、高超的技艺、丰富的色彩及其特有的审美效应而著称于世。直到现在中国传统服饰中的立领、对襟、彩绣、缀珠等，还有典型的中国文化特色的龙凤、花卉图案纹样等，都成为中国服饰特有的符号，被世界众多著名服装设计师演绎。如约翰·加里亚让模特黄袍加身，织锦上绣有龙图案，使服装显得非常的大气，乔治·阿玛尼将宣纸上中国书法的墨迹搬到了时装上，渗透了禅意的东方美等等,都给人留下深刻的印象。随着中国经济的发展和强大，“中国元素”在全球时尚舞台上有越演越烈的趋势，西方人视觉中的中国元素竟具别样的干净和简约之美，拥有高贵和优雅的气质，让人心动和钦佩。这让我们更加关注中国的传统服饰，更为我们的国家拥有如此深厚的文化而自豪。

研究中国传统服饰首先要寻找中华文明的精髓，所谓“黄帝、尧、舜垂衣裳而天下治，盖取之乾坤”，记载了中华文明与中国传统服饰是同步的，五千年中华文明孕育的服饰艺术尽管上至商周、下至明清的历朝历代都有着不同特征的服装款式和服饰结构，但总体看来，仍然可以梳理出一条贯穿始终的脉络。负载着中华民族对衣文化的诠释，中国传统服饰的变化和发展也折射出中华文明的全过程，同时中华文明对中国传统服饰产生了极大的影响，概括地讲有以下五大要素。

一、地域要素

从地域上看，中华文明的重心自北方向南移，自广大的、干燥的黄河流域到山明水秀的长江流域。生存的环境培养出不同的性格特征，也使服饰表现出不同的风格，产生不同的服饰穿着形式。

长江及黄河流域地区的服饰以定居农耕文明为基础，人们依照气候变换的需要，同时受到政治、伦理的约束来穿着或变换自己的服饰。在中国唐宋以前，当时的家居生活大多是席地而坐，还没有高脚家具，为了行动方便，上衣下裳的服饰往往做得较宽松肥大，主要织物是丝绸、棉、麻等。款式变化多，装饰的手法也多，如：挑花、刺绣等，缝制工艺也极为讲究，形成了以自然、舒适、飘逸为美的服饰。早在明代，明朝政府就在南京、苏州、杭州设著名的织染局，集中名工巧匠，从事龙衣彩缎等高级衣料缝制，缂丝、刺绣、织金、妆花、孔雀羽线等精细加工技艺，均已达到高超水平，可见中国服饰艺术的精细和华贵。

生活在中国西北、东北、西南等地的少数民族，由于气候寒冷，所以服饰以御寒保暖为首要目的，棉服是冬装必备的，同时北方人以狩猎为生，皮毛类衣物也比较多见。他们的性格粗犷豪放，不拘一格，形成的服饰风格十分简洁、明快，在精细方面相形见拙，但以大、沉和贵重取胜，如：翻折领窄袖连衣裙、短衣、长裤、皮靴或裹腿，呈现出独特的服饰风格。

在历史上，由于地理环境造成了生活于不同区域的人群的天然阻隔，所以形成了各具特色的中国服饰艺术。随着南北朝、隋唐、元代及清朝各民族的杂居生活和统治，不同形态的服饰相互碰撞和交流同化，使得中国传统服饰更加丰富多彩。

二、民族要素

中国是一个多民族的国家，每个民族都有自己独特的民俗传统和生活观念，五千年来我国各族人民相互交流，相互借鉴，相互影响，构成了中国服饰文化的多民族性。

胡服骑射是中国历史上汉族服饰与少数民族服饰文化的第一次融合，赵武灵王发现汉人的上衣下裳和深衣的着装方式不便于作战，于是果断推行短衣长裤的胡服。胡服的基本特征是皮帽、短衣、长裤、革带、革靴或裹腿，以利骑射。赵武灵王大胆引进胡人的衣着文化，使我国的服饰向更实用、更丰富的方向发展。

三、宗教要素

宗教是服饰文化深层次的重要的研究要素，无论是在原始社会文化还是在现代社会文化中，宗教信仰都占有一定的位置。“可以说，人类最初对服装的需求并非出自明确的审美目的，而在很大程度上是出自宗教信仰和图腾崇拜。”[2]以宗族的图腾物或其他崇拜物作为服装的装饰性花纹，是一件非常自然的事情。

翻开中国传统服饰的历史，以含蓄矜持、庄重威严为美。虽然经历了不同的时代、不同的地域，仍然贯穿了鲜明的宗教特色，从中让人感受到一种触动和领悟。华夏民族的子孙自古以来就十分崇拜黄色和红色。尚黄，是中华民族的特征，黄色是中国的“国色”，是帝王之色，民间是不能乱用的。红色是中国人认为最喜庆的色彩，在办喜事时，新郎新娘披红挂彩。时至今日，各类大型庆祝活动或重要的国内外体育运动会，仍以红色为服装的主要色调。如：2008年北京奥运会开幕式入场仪式上，中国队持旗手、著名篮球运动员姚明就是身穿红色西装上场。

四、时代要素

中国服饰文化的历史既是在不同地域、不同民族的频繁交流中发展，又是与时俱进，随着时代的发展不断注入时代内涵而传承的。异彩纷呈的胡服就是一个典型的例子。胡服是胡人的服装，胡人是汉人对北方少数民族的一种总称。到后来，西北的少数民族、中西亚的波斯人、回族等也被统称为胡人。胡服在唐代掀起又一个高潮，在唐代，汉人在服饰上吸收了胡服的一些特点，改变了传统的宽袍大袖的特征，衣衫日趋窄小。女衫较短，非常紧窄合体。男装中，圆领窄袖的袍衫也非常普遍。靴，原为鲜卑族男女日常穿的便鞋，在唐代汉人也穿靴，唐以前的官员上朝必须穿履，而唐代则可以穿靴。除了服装结构外，胡人的妆饰对唐人的影响也非常大，唐人在对外来文化吸收的同时，对传统服饰积极地继承、发展，其中，以“半臂”最典型。这种袖长只有常规服装袖长的一半，衣长及腰。对襟的服装在汉代就曾出现，初唐时期开始在民间流行，到盛唐时期非常普及。半臂的造型特点，是抓住衣袖的长短和宽窄处理作审美形式变化的关键，在功能上又能减少多层衣袖厚度带给穿衣人动作上的累赘，它既合乎美学的要求，又合乎功能科学的要求。直到今天，半袖式衣衫仍然是现代服装的款式之一。

20世纪初，在中华民国时期东西方文化冲突交融中，中山装与旗袍的变革融入了时代的特征，糅合了中国传统服装的民族特色与西服的特点，既保留了中国古典服装的含蓄、端庄、严谨的风格，又吸取了洋装的实用、简洁、美观大方的优点，体现了“洋为中用”的时代精神， 既传承了民族文化，又适应了国际化的潮流。

时代要素总是随着社会的变迁、生活节奏的加快、人的情绪和心理的变化等等，在不断改变，这也就决定了时代精神是一种抽象的、深奥的东西，但是很有趣，它默默地对服饰的发展起着关键性的作用。

五、科学技术要素

科学技术随着人类的发展而来，人类文明的每一次重大的进步，都体现着科学技术的作用和意义。中国是一个古老的文明古国，在人类历史上创造了灿烂辉煌的文明，以造纸术、火药、指南针和活字印刷术四大技术发明为代表的成就，曾极大地推动了中国社会甚至世界社会的发展，科学技术具有创造文明的功能。

“科技以人为本”，21世纪科技发展的脚步将首先改变服装的风貌。我们有了魔术般塑造曲线的LYCRA，防风、防雨、透气的CORE-TEX以及保暖而轻巧的羽绒衬里的TYVEKPLUSDO-WN，这些刚诞生的面料技术使我们更能无拘无束地生活。新的科学技术将使服装真正成为人类的第二层皮肤，如：保护人体免受细菌和昆虫侵害的富含维生素的内衣，与肌肤亲和并促进血脉流通的紧身衣，可缓解紧张情绪并散发出宜人芳香的T恤衫等等，科学技术的发展一直是服装产生飞跃的催化剂。

结语

中国传统服饰作为中华文明重要的一部分，演绎着中国文化五千年的灿烂和辉煌，“商周的豁达、秦汉的磅礴、隋唐的华美、宋元的清丽、明清的繁琐……”一脉相传又不断创新，在形式内容方面的丰富性、复杂性，超越了世界许多国家和地区。从中国传统服饰的发展中，可以看到中华文明有着极大的包容性，能够积极地吸取外来文化的营养，并且能够有所取舍地加以消化，将外来文化转化为本土文化。中国传统服饰是中华文明最直接的佐证，以东方特有的精神内涵，创造了无数精美绝伦的服饰，显现出浓郁的中国气派。在全球一体化的信息时代，中国的服装行业经历了从制造、生产逐步走向品牌，从模仿、引进来、消化、再创新再到原创，这样一个工业化发展的过程。中国的设计师要真正做到国际上认可的中国创造，不仅要具备国际化的眼光，更重要的是要立足于本土，把中国的传统艺术跟现代生活结合，把传统文化跟全球流行趋势结合，才能达到真正意义上的创造，才能被消费者接受。

注释：

[1]余秋雨.《藏着的中国》.百花文艺出版社.2002年.第1页

[2]刘元风、李迎军.《现代服装艺术设计》.清华大学出版社.2005年.第154页

[3]许星.《中外女性服饰文化》.中国纺织出版社.2001年.第37页

[1]华梅.《服饰与中国文化》.人民出版社.2001年

[2]刘元风、李迎军.《现代服装艺术设计》.清华大学出版社.2005年

[3]许星.《中外女性服饰文化》.中国纺织出版社.2001年

[4]包铭新、李晓君、赵敏编.《中国服饰这棵树》.上海书店出版社.2004年