浅谈紫砂壶的造型设计

冯云华

江苏宜兴

浅谈紫砂壶的造型设计

冯云华

江苏宜兴

宜兴紫砂陶历史悠久,历代心灵手巧的紫砂艺人,以宜兴特有的紫砂土制成各种茶具、文玩、和花盆。由于材质的独特及造型语言的古朴典雅,深得文人墨客的钟爱并竞相参与。多少年的文化积淀,使紫砂艺术融诗词文学、篆刻雕塑等诸艺于一体,成为一种独特的,既具优良的实用价值，同时又具有优美的审美欣赏、把玩及收藏价值的工艺美术精品。

紫砂壶的造型设计更是千姿百态。紫砂陶艺是中国工艺美术宝库中造型最丰富、制式最广博、艺术品位最高的工艺精品,自古以来就用“方非一式、圆不一相”来形容造型形式的丰富,可谓是一座壶艺造型的宝库。而造型设计,就是充分利用物质材料,遵循一定的规律和法则,运用各种艺术要素,创造出大自然所未赐予人类的新的器具。紫砂壶是实用兼玩赏的手工艺品,而且由于它的使用特点与人非常亲近,常常要拿在手里把玩和观赏,因此就有了一个特定的要求。既要求肖形状物,又必须满足实用的功能；既要视觉上美观，又要触觉上舒适，更重要的是造型必须适合陶土来制作，利用陶土的固有色泽来加强巧妙的艺术效果。

设计茶壶的新造型，必须做到巧形、巧色、巧工。

巧形,就是要构思奇巧、新颖,既有形,又不落入俗套。要通过提炼取舍、夸张变形来造型,要讲究形神兼备。

巧色、巧工即是作者必须掌握高超的技艺，运用雕、镂、捏、塑、镶的手法来塑造形象,调配泥色,这样才能理趣兼备。一件实用的工艺品，仅做到合理，就是说只是具备优良的实用功能，利于生产制作工艺流程，价格适中是远远不够的，只能作为一种日常用品。它必须要有美学的价值，才能耐人寻味，百看不厌，直到爱不释手。这就是紫砂壶最大的魅力。

紫砂壶造型题材广泛，构思奇特，在各种方圆几何图形之外，更有许多别具匠心的塑器造型。要善于从自然界中吸取创作题材，把大自然的日月星辰，花木果蔬，飞禽走兽，把生活中的随手之美，都作为观察与取材的对象，再把它们加以艺术化。这样创作设计出来的作品才能生动逼真，大气庄重。一把设计成功的作品，也有它特有的气质，这也是设计者本人个性、风格和气质的体现。紫砂壶造型有的清秀飘逸，有的古朴敦厚，有的轻快明朗，有的粗犷简雅，可谓形形色色，丰富多彩。

紫砂造型的设计要重在表现作品意境，既要不失传统，又要具有现代气息。要善于把传统文化和当代的时代风尚有机地柔和到自己富于个性的创作设计中，由此设计出的作品才能规矩中有着创造自由气息，悠扬的古典中蕴涵着现代意识又极具中国文化底蕴。二零零零年的APEC会议，亚太地区各国领导人以唐装亮相，激发了我的创作灵感，我设计的《唐风壶》系列受到了紫砂界的一致好评。该壶以一个丰满高佻的少女身着高雅端庄的唐装，十分高贵优雅。壶体的装饰更是色彩鲜明，别具一格。壶身以一条竖的云肩线，加以纽扣的配合，并在壶身上镶以九个圆寿，配上笑婴壶的嘴，“美人腿”的把，如发饰一般的盖纽，使作品集自然美、视觉美、触觉美、功能美于一身。艺术、历史和时尚的完美结合，把一个中国历史上最繁华，最安定的大唐盛世与我国的现状结合起来，寓意我中华盛世永远繁荣、强大。《唐风壶》是本人设计的较满意的作品之一。该壶被无锡博物馆永久收藏，也有幸成为中国足球队的礼品，在海内外的许多紫砂评比中获得大奖。由于作品的文化色彩特别浓厚，使作品既有实用价值，又有欣赏价值，更具收藏价值。所以深得海内外陶瓷收藏家的喜爱。

再如另一把以中国古建筑为特色设计的《中国风》系列之一的《颐和壶》，是以北海公园的白塔为题材设计的，壶身象一座高塔，把盖边的圆线改为飞边，象中国古民居的屋檐，极富流畅之感，盖纽象高高的塔顶。作品在实用性，欣赏性，收藏性强的基础上，体现了传统文化的精华。

继承传统，锐意创新是艺术升华的必由之路。在传统的制作技艺中融入更深的生活意境，使作品更具生命力。要设计一件成功的紫砂壶，我认为主要有以下两个因素：首先要立意，这是作品的生命所在。作者要不断提高自身的艺术素养，开拓设计思路，创造富于个人特色的新造型。其次是制作技巧。新颖的构思由精湛的技艺来表现。只有熟练的工艺技巧，才能使作品达到完美的境界。

博大精深的紫砂艺术文化是中华民族的瑰宝，经历代名人提炼创造已装点得耀眼夺目。只有虚心地继承传统，在这个基础上精益求精，立意创新，设计更多更好的作品，才能使紫砂艺术之花开得更加鲜艳夺目，绚丽多彩。