童趣的追忆 自然的回归

杨惠珺

摘要本文主要是从近期制作播出的《天籁》这部震撼人心得三维动画片而追忆我国最初的有东方韵味和趣味性的二维水墨动画。比较两种风格的动画片，提醒人们在快速发展的现代社会中，在追求撼人的视觉感受的同时，有一份恬静的东方审美韵味的视觉文化等着你去感受品尝。

关键词三维动画；二维动画，水墨动画；视觉感受

一、三维动画制作的真实性和震撼性

西域地区流传的有关，“天女散花”的故事，发人深省、感人肺腑。在这个传说中，天女为了拯救即将被“黑面魔王”毁灭的城镇，历经磨难，自己最后幻化成飞舞的花瓣将万物唤醒，将恶魔石化，让世界回归到原来的宁静与祥和。《天籁》这部电影就是演绎了这样一个美丽的传说。据了解，《天籁》中三维技术与二维动画技术结合得非常绝妙，核心技术已达国际水平。《天籁》这部影片前期制作的内容出来后，中宣部、国家广电总局、深圳市委宣传部多次组织专家进行研讨论证，专家们在看完演示并听取汇报后，都感到很震惊——没想到一立公司动画电影的制作技术已经达到了这么高的水平，可以说是国内电影制作的一大突破。专家们一致认为：从制作水平来看，该影片的视觉效果已经完全可以同美国制作的大片相媲美，画面的逼真细腻程度、场景的宏大和艺术的感染力，都非常令人震撼。影片《天籁》还借鉴了国内著名油画家艾轩、陈丹青的《西藏组画》中那种浓郁厚重的民族风格，将动画制作技术与油画艺术效果进行完美结合，充分体现了中华民族独一无二的文化特点。同时影片在写实的基础上通过魔幻的表现方式带来各种震撼人心的视觉冲击，给观众展示了西域文化中一幅幅美轮美奂的画卷。这些画卷既有鲜为人知的社会风俗画，也有神奇瑰丽的自然风景画，还有负载着不同生命特征的人(动)物画。另外，《天籁》还开创了“低投入好产出”的模式。一立动画公司在制作《天籁》的过程中，依托本公司自主研发的一系列技术，把投资规模严格控制在1700万元左右，打破了动画电影界现有的高投入低产出的格局。国家广电总局对一立动画公司的这种探索给予了高度评价，称“如果《天籁》在1700万元左右的投资规模就能取得成功，这将为中国的动画电影制作领域树立一个新的标杆。”

三维动画作为计算机图形学的重要组成部分，在20世纪90年代中期便得到了飞速的发展，人们越来越发现计算机三维动画技术正在拓展我们的视觉空间，在计算机所营造的三维虚拟现实中，物质的世界得到了无限的延伸。三维动画行业是一个技术含量很高的行业，也是一个新兴的行业。很显然现在的三维动画片的立体感、视觉冲击力、真实感都远超二维动画，甚至一些电影大片也不得不俯首称臣，败给高品质的三维动画片。

因此，我们在开展儿童小孩教育和娱乐时，以欧美三维动画片为主。孩子从小接受一种扩张和震撼的视觉文化，缺少对自然的、本民族的视觉文化的欣赏，视觉上要相互补充，不要排斥。

二、二维水墨动画的案例介绍

水墨画是中国绘画艺术的灵魂，水墨动画片也称得上是中国动画的一大创举。它将中国传统的水墨画题材、审美情趣和意境引入到动画的制作中，娴熟巧妙地笔墨营造出轻灵优雅的画面，它们之间有根深蒂固的传承关系。上个世纪五六十年代的中国水墨动画是世界动画界的珍宝，它突破了传统动画片线条结构惯用的单线平涂，运用了传统中国水墨画的表现方式，使动画的各种造型具有水墨特色，形成了最有中国特色的艺术风格，开拓了新的审美领域，同时使水墨绘画艺术有了更大的展示空间。与其他形式的动画片不同，水墨动画是没有边线的，水墨在宣纸上自然渲染，每一个场景都是一幅优美的水墨画，也是一首流水潺潺的抒情诗。水墨的渲染特征有表达意境之美的优势。它营造出中国画深远的意境，创造了“梦幻仙境般”的艺术美学。

水墨动画的巅峰之作《山水情》，相较之前的作品已趋于完美，因为它对山水的意境表现达到了出神入化的程度。影片主要描述的是：一位神秘出现又神秘离去的老琴师，不幸晕倒在渡口，幸遇小渔童相救并悉心照料，老琴师无以回报，见渔童弹琴似乎颇有天分，就教之以琴。接下来展开的画面是美丽的山水，闲暇之中，看老鹰飞过，浪花卷起，似乎隐藏着不安。江对面若隐若现的山河，老琴师将心爱的古琴赠给渔童，独自走向山巅白云之间，渔童为老琴师弹琴相送。全片重在山水的表现，无论是景物还是活物都完全融入国画的写意之中，这部动画给观众留下更多的是深邃、悠远的韵味美和登峰造极的意境美，加上古琴的浑厚音色，让人心旷神怡，从而演绎了一个旷世知音的动画。

一次在央视的电影台看到了关于水墨动画的介绍，很感兴趣，所以就看了。这是中国的第一部水墨动画，完成于1960年，想不到50年前已经能做出这样的动画，而转观今日，真是唏嘘。这部动画短片在画面上做得相当好，画师的画工很高，处理这样的动画时极需耐心。在最后效果上都体现出来了，很值得赞叹的是动作画得十分合理生动，并无任何令人生厌的夸张做作，实在是相当好的片子。后来又出了一部《牧笛》，我一共连续看了3部水墨动画片，包括《小蝌蚪找妈妈》、《牧笛》和《山水情》，个人认为《牧笛》是最好的一部，可以说这是一部世界级的动画。这也是教育片，但绝不是弱智片，适合任何年龄观看，没有夸张的内容、夸张的动作，画面比《小蝌蚪找妈妈》更上一层楼，音乐也配合得相当好，整部片子没有一句人声，我们无法用语言描述。

水墨动画片脱胎于中国画中的写意花鸟和写意山水，把中国水墨画虚虚实实的意境和轻灵优雅的画面带入动画片，拍摄了《小蝌蚪找妈妈》《雁阵》《牧笛》和《山水情》等水墨动画片，堪称中国动画的一大创举。

我国传统的“写意抒情”的美学思想也深深影响着中国动画。清代的方薰的著作《山静居画论》中说“作画必先立意，以定位置，意奇则奇、意高则高、意远则远、意深则深、意古则古”。中国绘画艺术由于不拘泥于对自然物象的摹拟、再现而强调主观的意会、写意，要求笔墨相合，情景相融、气韵生动，现实中又有无限丰富的想象，要有诗一般的韵味。因此更加注意想象力的高度发挥，“云想衣裳花想容，芙蓉如面柳如眉”等都是超越客观而发挥想象力的诗句，中国艺术家擅用比、喻、兴、借等艺术手法来表现自然、社会和人类情感。

三、二维水墨动画的东方审美韵味和趣味性

意境作为中国艺术创作的最高境界，它具有审美特征。水墨动画将水墨技法和电影技术相结合形成一个个“活”的流动的画面，《山水情》中糅合了各种现代动画手法，充分发挥中国水墨画的特色，创作出中外艺术史上独具中国特色的意境之说，具体来说它体现在三个方面。

1虚实相生的取境美

唐代刘禹锡说的“境生象外”，指出了意境所具有“象”(实)与“境”(虚)的两个层面。虚与实，是中国绘画中重要的理论范畴，它包括隐现、藏露、浓淡、黑白的对立统一。它显示山川万物的阴阳变化及创作主体的独特