社会音乐教育与改革开放同行

1978年12月,党的十一届三中全会召开后,中国踏上了改革开放的伟大征程。而今,30个春秋已然逝去,包括音乐教育在内的中国各项事业均取得了举世瞩目的成绩。经过广大音乐教育工作者的不懈努力,作为音乐教育重要组成部分之一的社会音乐教育,逐渐探索出了一条具有中国特色的发展道路,并取得了前所未有的成就。

一、中国社会音乐教育开展的主要途径

社会音乐教育形式多样,覆盖面极广,各种业余音乐培训、音乐比赛、音乐展演、音乐出版物、音乐交流以及群众性音乐活动等都是我国社会音乐教育开展的有效途径,可以说社会音乐教育几乎散布在文化、教育机构的各种活动中。其最主要的开展途径有以下几个:

1.由政府相关部门主办的社会音乐教育活动

(1)由文化馆(宫)、艺术馆、青少年宫(活动中心)等机构主办的社会音乐教育活动

这类开展社会音乐教育活动的机构大多始建于新中国成立初期,配有一定比例的专职音乐教师,是广大群众开展业余音乐生活最主要的场所。改革开放初期,在经历了“文革”十年发展停滞期后,它们普遍面临着两个难题:第一,教学经费紧缺、教学场地有限、教学设备陈旧;第二,“文革”导致的教育断层使师资严重匮乏。改革开放后,国家对文化、教育事业的投入逐渐加大,缓解了教学经费、场地及设备等方面的困难;随着教育改革逐步推进,专业音乐教育规模不断扩大,为社会输出大量音乐教师,扭转了师资短缺的局面。上世纪九十年代初,各种社会艺术办学力量的兴起曾给这些机构带来了一定的冲击,它们依照中央文化体制改革的要求,通过一系列整改,大胆尝试多种运作方式,努力寻求创新发展之路,再次巩固了其在社会音乐教育中的主导地位。到2007年底,我国共有文化馆2806个,群众艺术馆372个,分别比1978年增加了54个和280个。①这些机构凭借多样的教学形式、优越的教学条件,以及其政府官办性质的社会公信度,成为我国社会音乐教育活动开展中的主要力量。

(2)由广播电台、电视台开办的音乐专题节目

广播、电视音乐专题节目是开展社会音乐教育、提高群众音乐素养的一个有效途径。新中国成立初期,由于我国经济发展和广播电视事业发展水平所限,音乐专题节目在社会音乐教育活动中所占比重不大。改革开放后各地广播电视基础设施建设加强,电台、电视台、转播塔数量增加,人民生活水平提高后收音机、电视机普及率大幅提高,到2008年末,我国广播人口覆盖率和电视人口覆盖率分别达到了96.0%和97.0%。②广播、电视音乐专题节目在社会音乐教育中所占的比重也越来越大。近年来,为满足广大群众的需求,中央及各地地方广播电台、电视台加大音乐节目播出力度,在保证音乐欣赏、文艺演出等常规节目正常播出的同时,还纷纷开设了专门的音乐频道,在大力宣传、推广我国优秀民族音乐文化的同时积极介绍国外音乐文化,并在节目形式上不断探索创新。以教学为目的的音乐节目逐渐增多,如“专家访谈”、“名师课堂”等节目,更是受到了广泛的欢迎和好评。凭借普及度高、受众面广及播放不受地域限制等优势,越来越多的音乐专题节目成为社会音乐教育活动开展的重要途径。

2.由学校、专业音乐院团等主办的社会音乐教育活动

随着人们对文化生活要求日益提高,仅靠政府部门主办的社会音乐教育机构已无法满足广大群众与日俱增的音乐学习需求。为缓解社会音乐教育供求失衡的问题,各地专业音乐院校(团)充分发挥音乐人才基地的作用,开始面向社会广泛开展音乐培训工作。1984年,广州音乐学院率先借助社会力量开办“广州市少儿业余音乐学校”,打开了我国专业音乐院校引领社会音乐教育发展的新局面。在国家相关政策的引导和市场经济的推动下,全国各师范院校音乐系、艺术学校等也相继设立了面向社会的音乐培训部门。除开办各种音乐培训班外,为促进我国音乐教育事业的健康发展,提高教师专业素养和教学质量,各专业音乐院校还积极开展教师培训及考核认证工作,如中央音乐学院开展的“全国音乐教师等级认证”工作,对规范社会音乐教学工作、提高教学水平具有重要意义。凭借自身专业优势和充足的教学资源,这些由学校、专业音乐院团等主办的社会音乐教育机构在短时间内成为我国社会音乐教育活动中的领军力量。

3.社会音乐考级活动

随着社会音乐教育的普及和深入发展,社会音乐考级应运而生。上世纪80年代,在一些音乐培训班的教学过程中,为评估和鉴定学生的学习情况,经过考试颁发合格证书。这一形式后来在各音乐培训班中被广泛应用,是我国社会音乐考级的雏形。为提高国民音乐素质并进一步规范社会音乐教育活动,中国音乐家协会借鉴英国皇家音乐学院考级的经验,于1991年首次举办了面向全国的业余乐器演奏考级活动,“宣告了我国全国性的乐器考级(业余)制度的诞生和起步”③。随后,各专业音乐院校及各地音乐家协会也相继成立了社会音乐考级委员会。到目前为止,经文化部及各地文化行政部门核准备案的音乐考级机构共49个,其中全国范围音乐考级机构6个,各省省内考级机构43个。④各考级机构在考核评估的基础上,还积极开展音乐辅导、教师培训、优秀考生展演和比赛等相关活动。蓬勃发展的社会音乐考级活动及以考级为核心的一系列音乐教学活动积极推动了我国社会音乐教育的发展,对规范业余音乐教学、发现音乐人才、提高国民音乐素养意义重大。

二、推动中国社会音乐教育发展的主要因素

我国社会音乐教育能够在改革开放的30年中取得长足的发展,主要得益于以下几个因素。

1.党和国家对文化、教育事业的高度重视

党和国家对文化、教育事业的高度重视是我国社会音乐教育30年来得以稳步发展最坚实的根基。党中央积极稳妥地推进文化、教育体制改革,探索建立党委领导、政府管理、行业自律、企事业单位依法运营的文化宏观管理体制;在坚持以政府为主导的同时,拓宽文化、教育事业资金投入渠道,鼓励社会各界积极参与,构建覆盖全社会的公共文化、教育服务体系;对宣传文化单位实行税收优惠等政策,鼓励和支持非公有资本进入艺术教育培训,引导形成以公有制为主体,多种所有制经济共同发展的文化产业格局。改革开放以来,中央对文化、教育事业投入不断加大,2008年文化支出252.81亿元,教育支出1598.54亿元,2009年拟安排文化支出279.75亿元,增长10%,拟安排教育支出1980.62亿元,增长23.9%;⑤《文化发展规划纲要》、《教育发展规划纲要》等一系列相关政策法规相继出台,对推进文化、教育体制改革,推动文化、教育事业健康发展发挥了积极作用;通过推广实施广播电视“村村通”、全国文化信息资源共享、文化服务“三下乡”、高雅艺术进社区等文化惠民工程,活跃城乡人民群众的文化生活,积极奉行文化艺术亲民近民政策,大力促进我国文化、教育工作的健康发展,为社会音乐教育的发展创造了得天独厚的条件,使我国改革开放前文化、教育事业底子薄、设施差,与经济发展不相适应的状况得到了改善。

2.经济社会的发展

改革开放30年间,我国国内生产总值由3645亿元增长到24.95万亿元,年均实际增长9.8%,经济总量上升为世界第四。经济成分逐渐向多元化过渡,人们的工资收入更加多样化,全国城镇居民人均可支配收入由343元增加到13786元,实际增长6.5倍,农民人均纯收入由134元增加到4140元,实际增长6.3倍,⑥人民生活水平从温饱不足发展到总体小康。经济高速发展带来的收入提高和生活水平改善使得许多家庭在保证基本的日常生活开支外,普遍有能力支付音乐学习费用,这是我国社会音乐教育得以顺利推进的物质保障。

3.大众音乐教育观念的转变和音乐学习需求的激增

大众音乐教育观念的转变和音乐学习需求的激增,是我国社会音乐教育得以发展的基石。1993年2月,原国家教育委员会制定颁布《中国教育改革和发展纲要》,倡导实施素质教育,2006年新修订的《中华人民共和国义务教育法》的颁布,更使得素质教育作为一种政策理念以法律的形式被确定下来,有力地扭转了应试教育观念下音乐、美术、体育被视为“小三门”课程而长期不被人们所重视的尴尬局面。与此同时,前苏联、美国、日本等国外先进教育理念和成功教育经验的引入,也使音乐教育的社会关注度进一步提高。上世纪80年代初,计划生育政策在全国实施后,独生子女的教育问题备受关注,为了让孩子得到全面健康的发展,对能够提高智商、陶冶情操的音乐、美术等课程的学习,家长们更是不惜投入重金。近年来终身学习理念的提出和推广,更使得社会音乐教育对象从青少年逐渐扩大到中老年范围。音乐教育观念的转变以及人们生活富足后对精神生活要求的提高,使文化消费比例大幅攀升,音乐学习投入随之增加,为我国社会音乐教育的发展提供了条件。

4.学校音乐教育、专业音乐教育及社会音乐教育三者间的良性互动

学校音乐教育、专业音乐教育和社会音乐教育是我国音乐教育事业的三个有机组成部分。改革开放30年以来,这三者的协同发展共同推进了我国音乐教育事业的进步。社会音乐教育在有益补充学校音乐教育的同时,也为专业音乐教育注入了新鲜血液,极大地促进了我国专业音乐教育的发展,而专业音乐教育的发展又为学校音乐教育和社会音乐教育培养出大批优秀的教学骨干,反过来也促进了学校音乐教育和社会音乐教育的发展。这三者之间的良性互动,是我国社会音乐教育能够稳步前进的根本动因。

5.音乐演出市场的繁荣及各类音乐比赛的广泛开展

音乐演出市场的繁荣和音乐比赛的广泛开展有力地推动了我国社会音乐教育事业的发展。改革开放以后全国各地基础设施不断完善,文化、娱乐场所数目大幅提升,到2007年,全国共有艺术表演场馆2070个,坐席多达1544156个。⑦各种形式和种类的音乐演出也更加丰富多彩。近年来,各音乐演出机构响应中央号召,积极推出低票价、普及性质的群众音乐会及公益演出,举办各类免费音乐知识讲座,使社会音乐教育的内容更加广泛和充实。各地文化、宣传、教育部门以及电视台等机构,结合报纸、杂志、广播电视及网络宣传等各自的优势,积极举办各种面向全社会不同阶层的音乐比赛,如中央电视台主办的“青年歌手大奖赛”、“全国钢琴小提琴大赛”和“少年儿童歌曲卡拉OK大奖赛”,在丰富人们文化生活的同时,也激发了广大观众音乐学习的兴趣。2004年,“青年歌手大奖赛”首次加入原生态唱法,把我国各地区、各民族优秀的音乐文化集中呈现在电视观众面前,拉近了传统音乐文化和人们的距离,是解决长期以来传统音乐文化在社会音乐教育中相对薄弱问题的一种有益尝试。

6.乐器销售业及出版发行业的兴盛

乐器销售业和出版发行业的兴盛极大地丰富了社会音乐教育资源。改革开放30年以来,我国的经济体制逐渐由单一公有制过渡到以公有制为主体,多种经济成分共同发展的多元化体制,在这种宽松的经济环境下,乐器销售行业得以快速大规模地发展。至本世纪初,北京、上海、广州、昆明等城市相继出现了“乐器一条街”、“乐器城”等规模较大的乐器销售集散地,为各种乐器的普及创造了条件。到2007年底时,我国每百人拥有钢琴2.36架,其他中高档乐器6.03件。⑧随着人们音乐生活日渐丰富、音乐学习不断深入,各出版社、图书(音像)发行公司也相继出版发行了大量相关的图书、音像制品来满足人们不断扩大的音乐文化消费需求。

7.科学技术的发展和推广应用

科学技术的发展是我国社会音乐教育发展不可或缺的推动力之一。改革开放政策为中国带来了科学的春天,1995年“科教兴国”战略的提出更是直接推动了科技发展,加速了我国经济社会的发展进程。随着计算机、多功能数字电视、数字音乐播放器、智能手机等产品的应用和推广,特别是互联网技术的普及,国人的音乐生活进入数字化和信息化时代,也引领我国的社会音乐教育进入一个全新的发展时期。网络教学、数字化多媒体教学等科技手段的应用,为社会音乐教育的普及、社会音乐资源的合理应用提供了便利条件,也拉近了中国社会音乐教育与世界的距离。北京音乐家协会、中央音乐学院萧友梅音乐教育促进会倡导的“人人音乐教育”等基于网络技术的“远程教育”工程的开展,使得音乐教学活动超越了时空的界限,为师资匮乏地区及边远地区的社会音乐教育发展注入了无限活力。

三、中国社会音乐教育现存的主要问题

改革开放政策推行后发生的诸多社会变革,把我国的社会音乐教育发展推进到今天这样一个空前活跃的时期。但由于发展速度过快,也出现了一些问题,不同程度地阻碍了我国社会音乐教育事业的健康发展。

1.社会音乐教育发展不均衡

首先,地区间社会音乐教育发展不均衡。改革开放以来我国社会音乐教育取得的成果并没有在各地区均匀分布,受经济发展水平的制约及地区政治、文化发展政策和特定区域结构的影响,各地区社会音乐教育水平发展差异较大——中西部地区明显落后于东部地区,农村明显落后于城市。其次,各种社会音乐教育机构发展不均衡。依附于政府、学校、音乐院团等的社会音乐教育机构财政支持丰厚,教学资源丰富,教师队伍强大,发展增速大。而社区、个人等其他一些办学力量兴办的社会音乐教育机构则在不同程度上受到财力、物力、师资等方面的限制发展较慢。

2.社会音乐教育评价机制有待完善

现行社会音乐教育评价主要通过社会音乐考级和音乐比赛两个途径实现。与音乐比赛的淘汰性质相比,社会音乐考级鉴定、评估的性质决定了其能够拥有更多的参与者,更具有群众基础,更易推广,也更容易成为被人们认可的社会音乐教育评价手段,这也是社会音乐考级能够在短期内迅速发展的一个主要原因。但也正是这个原因导致社会音乐考级逐渐有了垄断业余音乐学习评价的趋势。然而,目前社会音乐考级的发展仍存在着不少问题,如考级政策尚不完善、考级管理有待提高等,以及社会音乐考级制度自身所存在的一些局限性,导致其暂时无法完全承载社会音乐教育评价之重。

3.社会音乐教育的发展缺乏长效机制

近些年来,具有音乐学习需求的人群日趋多样化:一些初踏入工作岗位的青年人在学习压力减轻、收入有所保障后希望通过音乐学习提高自身的艺术修养;一些年轻父母希望通过接受音乐培训便于辅导孩子的音乐学习;一些退休后生活安逸的老人希望通过音乐学习充实生活等。而目前看来,社会音乐教育的对象基本呈断层的倒“T”字形态——现有社会音乐教育活动主要围绕青少年儿童群体开展,针对中青年及老年人的社会音乐教育活动极少,且与针对青少年儿童的社会音乐教育活动无法衔接,尚未顺应社会发展形成终身型音乐素养培养模式,导致出现了低龄儿童与六旬老人同堂听课的现象及部分接受过业余音乐学习的儿童在成年后除专业音乐学习和自学外找不到适宜音乐学习途径的尴尬局面。

4. 社会音乐教育教师队伍建设有待加强

社会音乐教育普及面广、影响力大,需要一定比例的专职音乐教师。由于观念转变滞后及就业渠道不畅等原因,虽然近年来专业音乐教育教师输出量增加,但专职从事社会音乐教育工作的教师还较少,且现有专职社会音乐教师缺少进修机会,知识更新较慢。目前主要的社会音乐教学活动都由中、小学音乐教师、专业音乐院校教师及音乐院团演职人员兼职完成,这些教师极大地推动了我国社会音乐教育的发展,但由于社会责任不同及个人精力所限,使他们无法替代专职社会音乐教师的角色。因此,目前的社会音乐教育教师结构还有待进一步调整。

5. 社会音乐培训市场缺乏规范的管理

在社会音乐培训机构如雨后春笋般涌现的同时,社会音乐培训市场的管理却略显滞后。从目前的管理体制来看,除各级各类文化、教育部门外,各地的宣传、工商、税务等部门也对社会音乐培训市场进行了一些规范性管理。但各部门之间缺少必要的协调,在某些地方甚至出现了“政出多门”却最终无人管理的情况。由于音乐培训市场丰厚的利润回报,使得一些投机者混入到社会音乐培训的队伍中来,以赚取最大经济利益为目的,严重干扰了社会音乐教育活动的正常开展。

6.大众传媒对社会音乐教育存在负面影响

传媒业大规模的商业化运作,使得不少传媒机构过于注重短期经济效益而忽视了其社会责任,导致快餐化、缺乏教育意义甚至是内容低俗的音乐作品和书籍大量出现,而优秀音乐作品却难于广泛流传,对鉴赏能力欠缺的群众,尤其是人生观、世界观尚未形成的未成年人,造成了极其不良的影响,也给社会音乐教育的发展带来了负面的影响。

党的十七大报告提出了“推动社会主义文化大发展大繁荣”⑨的伟大任务,为社会音乐教育提供了新的发展机遇,我们应当抓住这个大好时机,巩固改革开放以来社会音乐教育取得的丰硕成果,努力提高全民族的文化素质,推动我国社会音乐教育事业的大发展大繁荣。

参考文献

[1]李妲娜《业余音乐教育》,中国艺术研究院音乐研究所编,黄翔鹏主编《中国音乐年鉴·1987》,文化艺术出版社1987年12月版,第224—230页。

[2]孙继南《社会音乐教育——中国音乐教育40年之三》,《齐鲁艺苑》1997年第3期。

1 国家统计局社会和科技统计司编《中国社会统计年鉴·2008》,中国统计出版社2008年9月版,第91—93页。

2 于中华人民共和国统计局《中华人民共和国2008年国民经济和社会发展统计公报》,《新华月报·记录》2009年第3期。

3 田也《全国乐器演奏(业余)考级报名结束》,《音乐周报》1991年1月25日第一版。

4 根据全国社会艺术水平考级中心网站(http?押//www.kaojionline.com/ArtExam/page4.html)公布的考级机构资料统计。

5 财政部《关于2008年中央和地方预算执行情况与2009年中央和地方预算草案的报告》,《新华月报·记录》2009年第4期。

6 胡锦涛《在纪念党的十一届三中全会召开30周年大会上的讲话》,《新华月报·记录》2009年第1期。

7 数据来源同①,第58页。

⑧国家统计局经济调查司编《2008年中国城市(镇)生活与价格年鉴》,中国统计出版社2008年11月版,第48页。

张力元首都师范大学音乐学院2007级博士研究生

(责任编辑张宁)