作为一个由视频网站创办的电影节,“2009土豆影像节”的作者都成名于网络,年青并且有才华。于是,我们看到《许愿正熊》的作者,两个年轻的大学生以这部短小精悍的动画片一举囊括了金土豆奖和最佳动画短片奖,成为本届土豆映像节最大的黑马。
这部充满直觉感的短片告诉我们,成功就像地里面的土豆,只要勤浇水就能发芽。评委点评
这是一部有想象力和思想的动画作品,语言娴熟,寓意深刻。似乎刻意强调的文化背景和时代背景,恰恰淡化了不同、消解了隔阂,使得本片有了人类的高度。
——何苏六(中国传媒大学电视系教授)
这部作品在创意与幽默并存的同时,向网络文化致敬,通过动画本身具有的诙谐元素,表达了一些生活中蕴含的深意。
——夏雨(著名演员)
因为第一次做动画毫无经验,我和搭档雷世诚原来的设想在技术和时间上都无法完成,最后只能节选一些将它改编成完整的短片。所以它并非真正的动画片,只能算作一个用了合成工具制作出简单运动轨迹的短片吧。
向OTTO·DlX致敬
现实中,人们总会通过许愿来祈祝自己达到各种目的,而这一行为在很多宗教中被提倡。尽管短片中出现了“天使”、“上帝”,以及一种类似于“祈祷”的方式,但我们并不想在动画短片中探索宗教行为的复杂根源。我们只是想通过一种人们所熟悉的许愿行为,来评论人们许愿的心态和为何许愿的根源。所以我们给这个动画短片取名为《许愿正解》,而在片名动画中出现另一个隐晦的名字:《许愿症结》。通过“症结”与“正解”的汉语谐音错误输入中,顾名思义表达短片的主旨;其一是关于许愿这一方式的正确解答,其二是人们许愿这一行为的最终根源。
《许愿正解》的角色设定中。主要包括上帝、六个天使、五个具有许愿影像的许愿人这些主要角色。由于上帝的形象在人们心目中,属于具有固定外貌特征的人物,所以我们选用了一张宗教画中的上帝为基础,再给他设计动作,比如光环的移动、嘴巴说话时的张合。而设定六个天使时,为了“人们所想象的并非事物的真相”这一命题,我们舍弃了一般宗教画里白衣白翅膀的天使形象,重新设计了六个天使。
在设定五个许愿人时,我们选择了以批判和反映现实为主的德国画家OTTO·DIX的几张人物画为基础。融合我们对画作的理解,对它们进行了重新设计、加工。
磨合前后期
我们首先定的最初感觉是整体颜色明亮、场景节奏变化较快的画面效果,为此删减调整了许多累赘的画面,尽量使它们之间融合过渡,以求整体统一。
实际上,在前期制作过程中,后期制作也在同步进行。
由于经验有限,前期需要不断与后期磨合,后期制作日寸经常会遇到许多前期工作所没有考虑到的问题。
所以,我们在后期制作中是抱有一种尝试和玩儿的心态,有许名硬件和软件上的知识也是在这个过程中慢慢掌握的,并且了解到各方面的技术对于制作的重要性。
素材是这个短片画面中最重要的部分,素材来源于各种渠道,但都是经过加工和组合再导入合成软件进行进一步的制作。
由于素材繁多,在素材的制作过程中,就必须事先把素材分类、整合,以至于后期合成素材不会乱了套。
由于所用电脑配置有限,在制作过程中,我们尽可能避免高运算量的制作思路。
短片开头的地球旋转效果:
刚开始,我们使用3D MAX制作一个地球模型,但是由于对贴图的不熟悉。效果不能把握,就采用最笨的办法。
我们将渲染的地球旋转单帧文件,在PhotoshoD里抠出单个的地球,做好效果,然后批量处理,这样一段地球的旋转序列就制作完成。再导入Combustion里。
从地球特写迅速推至星空运动效果为了镜头从地球的特写一直推至浩瀚的星空,需要制作大量星球,我们同样先在PS里做好十多个星球,然后在Combustion里不断的复制,形成一个很有空间感的画面。
由于在Combustion里将图层缩小后,我们在Ps里做好的外发光也随之缩小而变得很微弱,所以必须按照Combustion里的大小,再做个同样的星球外发光来替代原来的图层。
镜头从地球迅速推到星空这段,为了模拟空间感,我们用纸条做跟画面尺寸缩小比例的框,用眼影盒当作星球,从上面往下观察空间在画面里的纵深感。凭着这种感觉一帧一帧地给每个星球设置路径,最终用了9帧完成速度很快的镜头移动。
模拟鱼的游动
为了模拟鱼的游动,我们专门去了超市观察鱼的运动规律。后来用Ps将鱼分成:鱼头、鱼身和鱼尾,在combustlon里分别做成铰链层,让每个层做一定的Y轴旋转动画,其中需要反复实验来确定鱼的旋转幅度,让它尽量生动自然。同样的方法可用来制作荷花的飘动。
遮罩
为了不使素材穿帮,需要根据素材的运动反复用到遮罩动画。包括:从鱼嘴巴里吐出的星球,鱼眨眼,从云里下来的雨和天使,射进云的光波,对话框和箭头的出现,许多心形愿望吸进烟囱和采集器里面的心形愿望长条,时钟上面红色区域的出现。其中采集器里面的心形愿望长条转换成骷髅头并且与采集器一起疯狂的抖动这一段的遮罩动画特别复杂,必须逐帧设置。
胖女人与食物
在胖女人唱歌剧那段,需要对每一个食物做路径,把握好时间,使它们在快唱完两句时就吸进她的嘴里。她在唱歌时嘴巴的运动,可以在Audition里看这段歌剧的波形来调整嘴巴大小的变化。
闪烁效果
在很多地方比如,许愿科房子,时钟上红色区域,上帝以及第一个许愿人的嘴巴和上帝后面光环的闪烁等等,都是将素材的透明度每隔几帧设置百分之百和百分之零,这样一来就感觉它们好像在闪烁。
灯光效果
采集器工作之前的灯光闪烁的效果,在Combustion里把灯光设为点光源,然后把它的强度做成关键帧动画,再新建一个聚光灯并把颜色变成红色用来与后面采集器界面的颜色匹配,并且把它的强度也做成关键帧动画,这样就达到了我们需要的这种效果了。
模糊效果
从星空往下移动到荷花,使用了Combustion中的方向模糊(PanBlur),这种模糊效果比运动模糊所消耗的系统资源要少,效果也明显。到模糊效果的画面还有金凯瑞跳到后面的地图上,地图再猛地变大,这里给地图添加了辐射模糊(DolIy Blur,这种效果会让人视觉上产生冲击力。
然后就是在天使出现时的画面里。由于把灯光效果打开了,每个图层后面会有一个阴影,为了使阴影边缘接近自然,我们将图层复制一份在前面,并把复制的这层阴影取消,再给原来的图层加上盒子模糊(Box Blur),这样就会使后面的阴影比较真实而且图层还带有一点柔光的效果。
粒子效果
第一个是金·凯瑞手里拿着的小棒子头上加上了类似于魔法棒发出的光芒粒子效果,并且设定了粒子跟踪;第二个是水滴在天使头上的花上溅开各种颜色和大小的气泡粒子。由于是第一次尝试,而且电脑的性能有限,粒子又特别消耗系统资源,还容易中选出错,所以只能够尽力而为了,效果也只能达到预想的百分之八十。
配乐和配音
由于我们的条件和能力有限,就直接用了一些影视作品中的音乐来配乐。根据这部短片的情节,画面变化较快、节奏感强,配乐基调就定在节奏两个字上。各段之间既要表达出情节之间的节奏与故事差异,同时又不能差别过大,使整部短片的风格尽量统一。考虑到另加字幕配音的缘故,我们选择的配乐既要有背景音乐、提示情节变化的功能,又不至于过于喧哗盖过字幕配音。
短片中有大量的旁白叙述和一些人物对话,字幕出现是必须的。之所以用外语配音。灵感来源于平时看外语片由于听不懂语言,便只有密切关注字幕和画面信息的经验(相信经常看外语片的同学们都练就了一副火眼金睛,我们觉得这样很好玩,所以复制到短片里)。
我们发现,在听不懂语言时,我们的耳朵将电影配音反应成了一种背景音效,与电影的配乐、音效融合成一种新的语言音乐节奏。它们提示着故事的节奏、提醒观众们何时需要关注字幕。
一开始选择了英语配音,由于经验不足和其他原因,第一次的英语配音在语速、语调、感情上效果不甚理想。后来我们重新找人用波兰语配音,吸取了前次录音的教训,加上配音人自身的条件,这次的配音还算理想。
另外选择波兰语配音,也是在经历了前次英语配音的失败教训后决定的。虽然我们不会说英语,但也看过许多英语电影,并且我们追求的是一种配音与音效融合的新音效,另一方面英语在我国普及率过高,也就是说能听懂英语的人很多,这样就达不到想要的听不懂的效果。所以我们又寻找会生僻语种的人,只是恰好遇到了会波兰语的朋友。其实在这里的波兰语可以是其他任何生僻语种,只要达到大部分人听不懂的效果即可。
《许愿正解》作者介绍