由Nobody现象看杂技表演艺术

金 帅

最近Nobody很火,好像全世界的人,男女老少都在学唱Nobody,都在学跳Nobody。为什么呢?其实原因非常简单,因为Nobody重视大众的感觉,知道紧随时代的发展,很好的考虑到了大众的需要和喜好。电影《甲方乙方》中的一句台词说的好:“凡是人民群众喜闻乐见的,就是我们乐于奉送的”。 了解、掌握这些艺术规律,不仅能够帮助我们欣赏和鉴别舞蹈艺术,对杂技艺术的发展和表演艺术的丰富,也具有重要的现实意义。

文化艺术是相通的,尤其是作为舞台表演艺术。试看古今中外任何表演艺术,虽然门类不同,表达形式和手段都各不相同,但目的只有一个,就是传递美感,以赢得观众的喜爱,得到观众的肯定。时代的浪潮是无情的,杂技如何能够作为一种高雅艺术品,不但被人敬仰,同时又能够让大众喜爱是很重要的问题。总结杂技所走过的路,虽成就可喜,但不足之处也不少。比如节目雷同、呆板,缺乏表现力,缺乏生命力,缺乏内在的东西,有些节目虽有高难度技巧,但看上不去并不像是艺术品,而像是在排练场练功。除了以高难度的动作吸引人外,再无其他亮点。杂技虽不可能像Nobody那样,号召全世界的人一起动起来,一起跳,一起唱。但是杂技的发展方向应该和Nobody一样的,去重视大众的感觉,紧随时代的发展,很好的去考虑大众的需要和喜好。歌德说“艺术要通过一种完整体向世界说话,但这完整体并不是它在自然中所能找到的,而是它心智果实,或者说是一种丰产的神圣的精神灌注生气的结果。”如果没有“灌注生气”,艺术品是不生动的雕像,因此我们要生动地表现每一个节目,体现出节目或刚、或柔、或险、或灵、或难、达到表现的统一,用杂技表演本身的生命力和内在的东西感染观众。在历史的长河中,杂技有盛有衰,但因其扎根于民,始终为广大群众喜闻乐见。尤其在近十年间,由于杂技领域重视对杂技演员的综合训练,表演素质有了很大的提高,再加上审美思想的发展,提升了艺术感染力和审美价值,深化了艺术内涵,又更深层次地促进了杂技艺术的发展和进步。中国杂技源远流长,已有两千多年的历史。近年来我国杂技界所取得的巨大成就与舞蹈艺术是绝对分不开的。较长时期以来,舞蹈教学和舞编排已为杂技的创新与发展起到了极大的推动作用,使其从“纯技术”进化到有表演意境、表演内容及表演技巧的综合性艺术珍品。因此在国际赛场上,我国杂技节目屡屡夺魁,我国也被认为是“世界一流水平杂技艺术大国”。

随着时代的发展,各杂技团都在寻求美感、如何吸引观众眼球上下工夫,富于创新,敢于独创,树立自己独特的表演风格和流派。美国超级魔术巨星大卫,他在杂技界是无人不晓的,他的成功和影响超过了当代所有的魔术师。“空中飞翔”,“水上悬人”,“换头术”这些节目中,他运用了生动的表演技巧,将“活”这个字表现得淋漓尽致。大卫的表演把魔术的艺术表现力和感染力都推向了一个新的高峰。正如大卫自己所说:“过去的魔术使人惊讶,而今的魔术不光要使人惊讶,还要让人感动。”当然,无可否认,道具的制作和其他艺术手段的运用对大卫的魔术起到了一定的渲染、烘托的作用,但是其中吸引观众眼球,引起观众注意和共鸣的表演技巧,以及根据该魔术特点编排的故事情节却是大卫取得成功的关键。从而使他赢得了广大观众的喜爱,取得了极高的艺术成就并成为现代魔术的风向标。

其次,我们看杂技中的滑稽表演,它的表演内容丰富、形式多样,不少杂技节目中的滑稽节目用喜剧性的表演手法,带给人们欢乐,使人们在欢笑中受到激励和启发,这个就是滑稽艺术所具有的独特功能和效果。滑稽表演利用杂技所有的技巧动作,通过夸张、浪漫、变形等手段,运用讽刺、幽默、诙谐等手法,生动形象地表达人们对事物的爱憎和生活中的哀乐。如《快乐的炊事员》《卓别林修电灯》《飞刀》等滑稽节目是通过创作者的独特构思,加上演员欢快、诙谐、幽默的动作技巧表演,塑造了观众喜爱的炊事员和卓别林等形象。

再看南京市杂技团近几年精心打造的艺术精品《绸调》,两位男女演员借用一条彩绸,时而升降,时而旋转,在空中完成了极其惊险、飘逸、优美的高难度动作,表演配合感人悦耳的音乐,演绎了一段唯美传奇的超时空恋情。两位演员通过柔美的舞蹈塑造艺术形象,在高潮处爆发出的情感,展现了强烈的艺术魅力。因为他们具有良好的舞蹈素质,所以舞蹈韵味和杂技技巧相结合,体现了内涵丰富的韵律美。大家都知道杂技芭蕾这几年风靡“全世界”,具有广泛的市场性。杂技芭蕾是一门非常讲究形体艺术的节目,它要求演员所做的每个动作和举止都必须按照芭蕾的基本特征,同时又不失杂技的难度和技巧性。在姿态方面有非常严格的要求,此外,还要能够很好的理解与表达美的意识、表现力与姿态之间的关系。广东战士杂技团在2006年春晚奉献给全国人民的《化蝶》,深深吸引了观众的眼球,并且牢牢的抓住了观众的心,给全国的观众留下了极其深刻的印象。让观众在整个杂技表演过程中舍不得眨一下眼睛,杂技表演已经结束后还舍不得回味过来,深深地沉浸在化蝶的意境中,沉浸在表演者用优美的肢体语言所展示给我们的“化蝶”世界里。

杂技,在表演形式上有它鲜明独特的个性。杂技表演基本上是没有语言的表演艺术,通过集体或者个人表演,在高空或在地面上用高超技巧和艺术才华来征服观众,使观众在投入的欣赏中,体会到我们中华民族的聪慧勇敢、坚韧顽强和奋发向上的精神风貌。然而,在我国,传递了几千年,如此受人们喜爱并且有广泛的民众基础的杂技表演也经历了它的低落期,就不得不引起人们深深地思考和怀疑。

杂技,是非常有生命力的舞台表演艺术。杂技艺术本身的虚幻性是任何艺术都不能相比的,她不需要贴近生活,甚至刻意寻找超越现实生活,对未知世界想象夸张到极限的感官刺激。也正是由于这一点,使杂技在艺术舞台上无可替代。在现实世界中,人类总是对自己已经拥有的生存空间不满足,幻想达到一个更加神秘未知的领域。比方人类想象飞翔、想象自己力大无比、无所不能、千变万化,杂技艺术常常满足人类的各种“匪夷所思”。一些生活中根本不可能实现的愿望,竟然都能够从杂技节目中体验和“实现”,杂技所带给人类的乐趣远不是视觉满足和情感满足,而是各种欲望的满足。可以说,因为有了杂技,人类对神秘的未来更加充满着渴望。要使杂技表演获得更加生动的效果,使杂技表演的生命力更强,受到更多民众的喜爱和认可,应该从以下几点着手努力:1.在难度技巧上,继续奋力向高难度拼搏。紧紧抓住杂技的这一精髓和主要特征,高难度技巧是观众欣赏杂技表演中的主要因素。无论是节目创新还是动作创新,对于杂技来说,没有高难度的技巧是没有生命力的。2.在动作的构思和编排上要别开生面、新颖奇特、立意准确又要衔接巧妙,要能体现民族传统又具有时代气息。3.提高技巧和艺术的表演能力,通过无声的表演传达出艺术美感。4.综合提高杂技艺术的整体效果,如音乐、舞美、服装、道具等要围绕节目德主题。恰如其分地添加其他元素,使得造型更美,效果更好。5.借鉴其他艺术,博采众长,吸收消化为我所用,能够使杂技艺术多元化,丰富自己,开辟新途径。6.挖掘、改造、提高传统节目,丰富杂技舞台品种,克服雷同问题。7.能够根据杂技表演本身的动作和技巧难度的特点,编排出自然不做作的故事情节。由于我国的杂技节目品种繁多,各种不同形式节目的内在结构也不相同,学者、练者的个人生理、心理条件也各有其差异,每个教学者也各有其特点和方法,但有一点,我们杂技人必须学习和牢记的,就是让人民群众喜闻乐见。我想这对今后杂技艺术的创作、训练、表演乃至于欣赏,都将有着重大而深远的影响。

简而言之,杂技艺术应该努力提高技巧表演水平,调动各种艺术手段,为表演服务,并提高本身的艺术性、欣赏性,使更多的人对它喜闻乐见。要使得杂技表演永久不衰,就要不断创新,毕竟创新是最难复制的。如果每一个演员和每一个节目都有自己独特的表演风格,杂技艺术就不难迈入更高的艺术层次。我坚信,中国的杂技表演艺术一定会更繁荣、更辉煌。