经典，四十年依旧

枣　树

2008年11月2日，广东粤剧艺术大剧院经典粤剧《山乡风云》在上海东方艺术中心献演。该剧为广东粤剧的经典作品，也是粤剧表演艺术大师红线女的代表作之一。此次云集了广东省内多家一流院团的名角的《山乡风云》时隔40余年后重返申城，引起了上海戏剧界的关注和巨大反响。4日，诸位专家学者在淳大万丽大酒店进行了亲切深入的研讨，对该剧的思想和艺术特点进行了评论，并提出诸多建议。

罗怀臻：一个民族、一个时代的感情记忆

从演出情况看，《山乡风云》呈现为一个网络式结构，有时代背景，有敌我双方盘根错节的矛盾线索，有一批栩栩如生的人物群像。反观目前的戏曲创作，其结构设计、矛盾安排、人物塑造越来越呈现单线条发展态势，普遍缺乏的是像前辈艺术家那样的匠心。

相隔40多年以后粤剧《山乡风云》重排重演，同样具有鲜明的现实意义。因为这部戏所呈现的并不是一个剧组、一个剧团的狭小情感，而是一个民族、一个时代的感情记忆。

梁谷音：那种震撼不减当年

我在40年前看过红线女演出的《山乡风云》，当时的演出，同样群英荟萃、同样光彩四射，给我一种强烈的震撼。

我与广东粤剧演员较熟，与丁凡、蒋文端、欧凯明等都曾互相切磋过。他们都是十分优秀的演员，但无论角色大小，他们都参与了《山乡风云》的重排重演，可见领导的组织能力之强、演员的合作精神之高。这部戏的成功，离不开老一辈艺术家的宝贵遗产，也离不开当代优秀演员们的通力合作。

王涌石：他们一出场就让我大吃一惊

这次新版《山乡风云》的演员非常精彩。不同年龄、不同行当的演员各具特色，均有着扎实的基本功和对人物的深刻理解，尤其是对解放军战士的整体群像的刻画十分成功——他们一出场就让我大吃一惊。

另外，该剧的武打设计也十分出色，我个人认为开打部分可以增强对细部的描述，尤其是要突出黑牛和刘立人之间的恩仇关系。黑牛在杀死刘立人时，不但要加强动作，还应给予台词，以细化其动机和心理。

为加强剧情发展的合理性，某些细节需要交代清楚。如地下工作这条线需要进一步加工，包括对“上级”的交代应更加清楚、林校长在身份显现之前的态度应更中间化、书房暗斗的房门设置应更为合理等等。

尚长荣：这样的演出很久没有看到了

粤剧《山乡风云》不仅导演优秀、结构严谨，而且演员的表演认真且恰如其分。武打演员的“云里翻”特别漂亮，完全没有时下有些表演挺胸撅肚、呲牙咧嘴的坏毛病，可见他们的练功是很扎实的。这样扎实的演出，我很久没有看到了。我觉得我们京剧界人士都应该看一看这出戏。

粤剧《山乡风云》的重演，给以全国戏剧界重要的启示——作为一出革命题材的现代戏，该剧丝毫没有革命现代戏创作中常见的“高大全”的弊病，而是显得朴实无华、充满生活气息；作为改革开放前沿广东省出品的一出戏剧，该剧显示出对本土戏剧传统的坚守，并不盲目追随所谓“西方潮流”，动辄进行大制作、大包装、加入交响乐或管弦乐等。

沈鸿鑫：很大的魄力 很远的眼光

1965时，粤剧《山乡风云》就以其激扬的故事、精彩的表演风靡全国。整个舞台洋溢着一股浓郁的南方风情，展现了粤剧这一岭南瑰宝的独特艺术魅力。不过，时隔40多年之后重排该剧，还是需要有很大的魄力、有很远的眼光。

粤剧作为广东的一张名片，其传承与发展得到了广东各界的高度重视。此次《山乡风云》的重排重演集中了六个院团的五位梅花奖得主，演员各司其职，配合默契，广东粤剧的整体实力、凝聚力由此可见一斑。上世纪60年代时出现了许多革命现代戏，然而能流传至今的并不多。《山乡风云》的传承发展，值得如今一些地方剧种思考和学习。

戴平：展示出对本土艺术的执著和自信

当今戏剧舞台上的红色经典相对较少，因此《山乡风云》的来沪演出，反而给人眼前一亮的振奋感。我认为，改革开放后我们戏剧人的眼光，不能只盯着西方的流派、市场的利益，要认识到我们曾经的“丰碑”也同样可以打造成新的精品。看了前一阵子对红色经典的颠覆、解构，再看如今《山乡风云》的原汁原味，我们为广东粤剧艺术家们对于经典的崇敬而深深感动。

荣广润：人才和精气神

这次《山乡风云》的到来，使我们看到了粤剧在传承方面所呈现的蒸蒸日上的喜人景象。。究其原因，除了领导重视、前辈提携等外，我还总结出两点——一是人才辈出。一个剧种要得到发展，归根到底依靠人才。《山乡风云》让人看到了粤剧新生代的一个整体风貌。二是一股令人振奋的精气神。这种精气神不但有利于一个剧目的演出成功，更有利于一个剧种的发扬光大。

夏写时：改革开放、思想解放的重要一支

粤剧《山乡风云》的重排重演给大家上了一课。什么叫改革开放？什么叫思想解放？风花雪月、形式探索当然是改革开放所带来的产物；但理直气壮地弘扬革命传统，同样也是改革开放、思想解放的重要一支。由此，我觉得《山乡风云》对我个人、对上海、对全国都有着很好的启迪意义。

连波：既有粤剧特色又有时代气息

粤剧《山乡风云》对于声腔、板式的运用都比较恰当，唱腔流畅舒缓，有利于塑造人物。我认为前半部分的唱腔可以更精炼一点，板式层次感可以更明显一点，在最后应给主女角刘琴一个完整的大段唱腔。在配乐上，我感觉此次要优于1965年的版本。乐队的伴奏十分精彩，既有粤剧特色，又有时代气息。我特别欣赏的是该剧把《红色娘子军》的音乐十分自然地融合在了其中。

不过，用大锣打鼓十分恰当、层次也很分明；但是否每个地方都要上大锣大鼓，值得研究。