摄影４２℃展版 刘培恩用相机记录新北京

褚　银

简历

刘培恩，著名摄影家，《北京全景图》创拍者。六十年代生于燕赵大地，现为中国人民解放军军事科学院大校，中国摄影家协会会员、中国艺术摄影学会会员。九十年代初接触摄影并进行创作，十几年来积累素材近十万幅，多次参加国内和军队摄影大赛及摄影展览，有上千幅摄影作品先后在《中国摄影报》、《中国园林》、中国摄影家协会网(在线影展)、全军政工网(摄影频道)报刊、网络等媒体上发表，有百余幅作品获奖。

我敢说，在军旅摄影家中有两幅长卷作品被第29届奥运会组委会钦定为“新北京、新奥运”宣传片之一的惟有刘培恩大校一人。

我与刘培恩相识多年，知道他1978年从河北景县入伍，新兵下连不久就被挑选当了文化教员，第二年又以优异成绩考入军校。后来当过干事、股长、秘书、处长和政治协理员等职。他爱好书法，曾得到原中国书法家协会主席舒同的真传，达到了一定的艺术高度，受到业内人士的认可；他喜欢写作，各种题材的文章常见诸于报刊，有的还被转载或收入集子出版；一天，在奥运大厦奥组委主要领导的办公室里，见到了挂在墙上的刘培恩的摄影作品，细细了解，得知他又迷上摄影，并且在短短几年时间就做出了骄人的成绩，已有上千幅作品在军内外报刊和网络发表并有上百幅获奖。

问其何缘摄影?刘培恩坦言：缘于责任。他说：“在北京生活了近30年，可以说见证了北京日新月异的发展变化，作为一名军人，总感到有种责任，想为北京贡献点什么?于是就想到了最具记录功能的摄影，我曾暗暗叮嘱自己，要让手中的相机见证和记录北京飞速发展的历史瞬间。”

也许是军人的缘故，刘培恩的摄影也颇有点儿军事味道。“有什么条件打什么仗”这是他遵循的原则。他1996年开始接触摄影，到2001年才有了属于自己的相机。他说，搞摄影在器材上不能搞攀比，重要的是量力而行，要充分发掘、利用好身边的“摄影资源”。他生活工作在西山脚下，北京西山是北京西部山地的总称，以“三山五园”和香山红叶而闻名。刘培恩从决定搞摄影那天起就立志拍出个性、拍出特点、拍出与众不同的作品来。在许多摄影人看来，“三山五园”已没有更多可以出彩的地方，而刘培恩却不这样看，他认为同样的景点也能出彩，关键是找到新点位，一样能捕捉到精彩的瞬间。

从刘培恩发表的上千幅作品中不难看出，他拍摄的题材范围比较广泛，人像、花卉、静物等都有涉及并且拍得都很不错，但真正令我惊奇的要数《北京全景图》：它长14米，宽1.2米，是在同一时间、同一地点拍摄的最大整幅实景照片，也是北京建城3000年、建都800 年历史上的第一张全景记录图，堪称填补了北京摄影史的空白之作。

面对这么大的照片，许多人都是第一次见到，惊叹之余，人们问了一个相同的问题：是用“转机”拍摄，还是“航拍”?对于人们的疑问，刘培恩毫不犹豫地作答：都不是。类似这样的大跨度大场景的摄影作品，用一般“转机”或“航拍”均难以完成。转机拍摄难以解决景深和速度的矛盾，航拍虽然视角开阔但过于平面化，无法拼接，这种摄影作品唯有以接片的方法才能完成。

“接片摄影”是摄影创作中常用的一种形式。所谓接片就是用依次连续拍摄的几幅或十几幅以上作品，通过后期电脑拼接制作。刘培恩为拍摄《北京全景图》构思筹划了多年，特别是随着2008年奥运会一天天的临近，拍摄一幅既能反映现代化城市的园林风光又能体现“绿色奥运、人文奥运、科技奥运”的长卷作品是他摄影创作中的一个夙愿。为选择最佳拍摄点他就用了一年多的时间，拍摄点高了使前后景分离，画面松散，低了又缺乏层次感，远了会使景物模糊，近了又使拍摄弧度拉大，增加了后期拼接的困难。由于工作关系，我曾有过从事新闻摄影的经历，深知其中的甘苦。探究摄影人的成功軌迹不难发现，凡是能拍出点名堂的人，都是甘于寂寞、拒绝诱惑、富有吃苦精神的人，刘培恩也不例外。为选择合适的拍摄点，他走遍了绵延数十里的西山，爬过大大小小十几个山头，踏破铁鞋最终在西山一处半山腰找到了。

在反复琢磨和试拍中，他还发现，拍接片作品天空最好是万里无云，最大相对湿度不超过15％，最大风力不超过3级，北京这样的天气只有在九、十月份才会出现，并且最好是在太阳升起和落前1－2小时左右顺光拍摄，此刻光线柔，色彩饱和。经过反复试拍，最后他以210度超视角转拍，并通过用电脑软件将30张单幅画面拼接制作成了这幅《北京全景图》。作品纵深长，跨度大，信息量丰富，具有很高的资料价值和收藏价值，作品的出现引起了媒体的广泛关注和社会各界的好评。有人出资20万元收藏这幅作品被他婉拒，而他却将它无偿捐献给了中国国家博物馆、中国国家图书馆、首都博物馆、北京大学图书馆、北京市档案馆等五家单位并做永久收藏。

近年来，刘培恩把镜头又瞄向北京城市风光的大场景，创作了大量反映北京现代化建设、绿化美化、环境保护、京城夜色的作品。

刘培恩现在只有40多岁，凭他对摄影艺术的领悟和执着，今后会拍摄出更有价值的照片，我确信无疑。

责任编辑乔玉