2006年也不知道是走什么好运,居然被《暗恋桃花源》剧组看上,成为首个内地版当中的袁老板,因此有机会提升自己的领悟和表演,更是有机会结识了仙人般的赖声川老师。
老师是华语话剧的奇人,他的很多作品都称为传诵一时的经典,尤其是20年前的这部《暗恋桃花源》更是数个版本都成就传奇,翻拍成电影也称雄国际影展,也为当时的女主角林青霞赢得影后的桂冠,而老师的这部作品也与《茶馆》、《雷雨》相提并论,成为华语话剧最重要的作品。
这样的大师却是最温和谦逊的。他给我们排练,从来不说“不可以”“必须”这样的话,就这么没有棱角地让我们唯马首是瞻,非常有“手段”地完成了他的排练计划。
我们这些不能一下子看透作品内涵的小朋友,在排练的时候为了追求一时的效果,常常会自作聪明地提出一些自己的小建议,加上一些自创的小笑料,每当这时,我们期待的眼神看过去,总会不失望地看到老师大笑的神情,我们就会有一种成就感,得到了老师的认可,排练也会更加地投入。可是后来在继续排练甚至是演出的过程中,老师偶尔就会提议问我们后加的某个地方是不是合适,如果去掉会不会更加的紧凑和有回味,我们也每次都觉得很有道理。有一天,我们突然醒觉,我们的版本已经基本上回到了最初的模样,新加的装饰已经不知不觉被老师一次次全部减下去了,我们也就渐渐看到原作的精密和不可替代。回想老师当时的认可,一方面是他也想看看加点新东西放在剧里会不会合适,更重要的是,老师很在乎我们的状态和感受,他希望我们是以最主人的心态进入到剧中,“手段”实在漂亮。
怪不得老师说,东西如果没有坏,最好不要去修它。
在我们公演前一天,老师突然把我们召集到一起,说要告诉我们一个表演的秘诀。那就是打开耳朵。他说其实演戏也好,打球也好,做什么事情也好,打开耳朵倾听和感受是最重要的,如果不能感受到周围的气氛和存在,只是闷头顾自己,那么永远是局促的,成不了大器。
我们似懂非懂地去体会,多打开耳朵去感悟,真的!立刻一下子戏就流畅啦!大家节奏也搭上了,一切都舒服起来!
我很不理解地问老师,这么有用的技巧,为什么不在一开始的时候就教我们呢?老师眼睛里闪动着沉着的光彩,淡淡地说:“一开始?那时候你们自己还顾不过来,眼睛嘴巴都还没打开,怎么打开耳朵呢?”
所以,老师一开始就有了这步棋。他一生都在排戏,见过太多个我们,我们的一步步其实早在他的预料中,温和地,疼爱地,宽容地看着我们折腾,然后一点点靠近对的方向。我最佩服他的手段,就是不紧不慢地给别人时间和机会去试去错,而不急于把对的一股脑儿硬塞给对方,这个手段高!
我梦想,有一天变成赖老师那样的人。
编辑/孙栎栎