从西方现代美术史看绘画形式创新的重要性

2020-01-06 05:05马舒宁
人物画报 2020年6期
关键词:创新

马舒宁

摘 要:在西方世界美术史的发展历程非常漫长,就现代美术而言,印象画派是一个重要的开端,也正是有了这一个开端,西方现代美术才有了更少的非议。当发展到20世纪70年代之后,对于西方美术来说并没有固定的风格以及流派,但无论哪一种流派,最关键的就是艺术的形式,这是其价值的一种重要体现。因此本文主要从西方现代美术史的视角来进行分析,对于绘画形式创新的重要性进行探讨。

关键词:西方现代美术;绘画形式;创新

引言:西方艺术发展的时间是比较长的,因此在世界艺术界中有着重要的作用,有非常多的国家在发展本国艺术的过程中都会适当借鉴一些西方艺术中的内容。但是对于西方艺术的发展来说,其并不是一帆风顺的,也是经历了曲折并漫长的过程,因此有必要对这一过程进行分析,由此来探讨绘画形式创新的重要性,这也是本文研究的重点。

一、发展情况

对于西方美术的发展来说,从其创作来看,总体原则是写实,在绘画的过程中主要目标是再现绘画对象,而要让这种再现的效果更好,这一时期的画家则主要关注专业绘画技法,对这一方面的研究比较多。从作品的内容这一角度来分析及比较多取材于神话故事,内容比较多元,绘画思想与风格也比较丰富。从这些发展情况能够充分看到西方美术发展史,在发展的过程中会受到社会背景的影响。此外也体现了创新以及变化。

二、绘画形式

(一)题材形式

对于中国的绘画艺术来说,能够发现其在远古时期主要以图腾文化造型为主,在之后的发展中逐渐出现了人物山水的形象,这些形象比较纯粹,审美功能也比较明显。在中国的绘画中,比较注重的是自然,因此一些山水花鸟绘画是非常出色的。此外规划的艺术题材是比较丰富的,能够很好的反映不同时期的绘画风格,还有人文精神,而对于西方绘画艺术来说注重的是人生题材形式主要有自然出现宗教等。从这一角度来看,中西方绘画艺术有相同之处,但由于文化民俗等差异比较大,因此在艺术观念方面产生的影响也比较大,最终表现在艺术特点方面。

(二)色彩形式

中国绘画在色彩这一方面的表现形式是比较丰富的,随类赋彩是一个重要的特点。在这种比较有特色的色彩表现观念之下,不同的时代个性也不同,并且对于色彩的追求也有较大的差异。对这一方面进行分析,能够发现中西方绘画,在色彩的运用以及对其的感觉上差异比较大。中国传统绘画更注重的是意境,希望以此来展现出色彩的魅力,而西方绘画艺术主要以光学为指导,依靠的是具体的色彩理论。

(三)空间形式

对于绘画形式来说,空间形式是非常重要的一点,这是物质存在的一种形态。通过具体的设计,人们可以在视觉触觉中感知这样的物质形态,对于空间形式进行表现是透视是一个最重要的手段,其主要是将物质放在平面的空间内,应用相应的绘画技法,从而可以实现从多元方位以及多种层面上呈现不同视觉效果的目的。

(四)构图形式

这是绘画中非常重要的一个环节,这是一种意象,物态化的结构以及配置方式,通过具体的构图,能够合理组织造型,并且在画面中形成特定的结构,从而能够很好的展现具体的意象,在早期散点透视,这种是最主要选择的构图方式,在构图的过程中主要依据是审美标准。

(五)技法表现形式

我绘画在发展的过程中,从工笔重彩这种形式中获得了非常重要的动力,这种方法讲求细致入微的笔触,能够和写意绘画这种方式形成比较强烈的对比,而这两种形式共同反映我国绘画发展的主要特点,体现出了其多元性及丰富性。

三、具体影响

传统的影响是非常大的,无论在东方还是西方,在艺术发展的过程中,传统都占据着重要的地位,对人们的影响极其深远。传统需要不断学习,发扬其中比较优秀的部分,利用能促进艺术发展的因素,并且以一种开放的心态来看待传统,不断地发扬光大。

从艺术发展的角度来看,只有创新才是让其长久发展的一个关键,从西方现代美术史的发展来看,其在绘画形式方面产生的影响是非常大的,甚至可以说,其对于绘画形式创新有重要的推动作用。

当社会不断发展,进入了资本主义发展阶段后,出现了现代文明,这对人们生活方式的改变非常大,艺术作品也变成市场中的一类重要商品,这样的转变让艺术界有了比较大的变革,对于艺术家来说也在逐渐作者改变不断创造新的艺术语言,将自己所认知的世界表达出来。在这其中出现了非常多的有代表性的思想,例如叔本華的唯意志论。西方美术史中,印象画派是重要的一个流派也是现代美术的重要开端。这一流派在绘画的过程中忽视客观事物的内在本质,也转变了几千年来形成了比较严谨的造型。不是只对客观事物进行模仿,而是选择比较新颖的形式,在创作中也能看到更多的关于作者的主观解释。在后续的发展中出现了出现画派,将目光放在绘画行为过程上,充分彰显了艺术家的自主创造力。在60年代比较风行的波普艺术,则主要将艺术和现代文明这两方面充分结合起来,让艺术的普及范围及力度都更大。发展到70年代以后,现代美术的格局有了较大的转变,主要转向多元化方向,出现了非常多的风格以及流派,让其获得了更好的发展。

四、结束语

总而言之,对于西方现代美术发展来说,发展历程是漫长的,对这一历程进行分析,能从中找到灵感,给我国的绘画艺术发展带来重要的推动作用。本文主要立足西方现代美术史,从绘画形式角度展开分析,简要分析了题材,构图,色彩等多个方面的形式之美,并从这一角度入手,分析其对绘画形式创新的重要性以及启示,以期能给绘画发展带来一些帮助。

参考文献:

[1] 刘贤明. 从西方现代美术史看绘画形式创新的重要性研究[J]. 佳木斯教育学院学报, 2019, 000(005):148-149.

[2] 任红. 现代绘画形式创新对于壁画创作的重要意义研究[J]. 精品, 2019, 000(005):P.116-116.

[3] 杨丹妮, 杨雨霏. 中国传统艺术精神在西方现代绘画中的阐释—— 以"气韵""意境"为例[J]. 美与时代(下旬刊), 2019, 000(006):51-53.

[4] 楠 朱. 从当代艺术看美术馆当代性的发展[J]. 教学方法创新与实践, 2020, 3(13):26.

猜你喜欢
创新
号脉时代盯热点 做足内涵多深意
职业能力视角下的高职语文教学策略探讨
基于学生就业导向的中职物流管理教学研究
以人为本理念在幼儿园管理中的应用研究
大学生思想政治教育方法的创新研究
论十八大以来习近平关于理想信念教育的新思路新观点