《咏水仙》：一个诗人的审美感知之路

成晓建

（武汉科技大学 外国语学院，湖北 武汉 430081）

一、在大自然中寻找“并不强烈的刺激”

被雪莱称为“自然的歌手”的华兹华斯，善于观察大自然，在自然中寻找创作的素材，创作了大量描写大自然、歌颂大自然的诗篇。勃兰兑斯认为华兹华斯“在他的旗帜上写下了‘自然’这个名词”，这的确是一个非常客观的评价。华兹华斯关注大自然的最终目的并不囿于描述大自然本身，而是希望通过对大自然中美的事物的描摹与赞颂，激发出“人的心灵的优美和高贵”。［1］（P310）因为他坚信，“人与自然根本相互适应，人的心灵能映射出自然界中最美、最有趣味的东西”，在大自然中，人类心灵“天生的不可毁灭的品质”和“一切影响人的心灵的伟大的和永久的事物”能够相互辉映。任何一个以启迪人智、激励人心为己任的诗人，都应该到大自然中寻找属于自己的创作素材。

《咏水仙》开篇便形象地表达了诗人的这种思想。“我独自漫步如浮云，在青山翠谷上飘荡（I wander’d lonely as a cloud／That floats on high o’ver vales and hills）。”这里的“青山翠谷”就代表着大自然，而高高地飘荡在山谷上的“浮云”则是诗人的自喻。浮云在山峦飘荡，构成一个俯瞰的视角，将大自然中的山水草木一览无遗，象征着诗人在广袤的大自然中寻找创作素材，即“和普遍的自然交谈着”。他细致地搜索，耐心地寻觅，不放过一草一木，希望从中寻找到能够触动自己心弦的审美信息。

那么，哪些审美信息能够触动诗人的心弦呢？华兹华斯在《序言》中对于这种审美信息的性质作了明确的界定。他认为，城市工作千篇一律，使人的头脑“蜕化到野蛮人的麻木迟钝”，所以，只有从“非常的事件”中产生的“巨大猛烈的刺激”，才能够使人兴奋起来，这就使得一些低俗的、片面的、追求感官刺激的读物得以流行，而一些韵味隽永幽深、耐人寻味的优秀作品则遭到读者的遗弃。针对这种状况，华兹华斯指出：“人的心灵，不用巨大猛烈的刺激，也能够兴奋起来”，“一个人愈具有这种能力，就愈比另一个人优越。”不难看出，华兹华斯对于审美信息的一个重要的取舍标准，即在不对人构成很大的刺激的前提下，使人的心灵兴奋起来。这一点与我们在《咏水仙》中把握到的思想是完全一致的。

诗人在描述自己发现水仙花时，使用了“all at once（在瞬间中）”这个形容时间的极度短促以及事件发生的突然性的词组。透过这个词组，我们不难想象诗人看到水仙花时兴奋、惊异的神情。诗人为水仙花设置了两个背景：河流与树丛（Beside the lake，beneath the trees）。在河流与树丛的映衬下，矮小的水仙花无疑是很不醒目的。虽然诗人用“fluttering”和“dancing”两个动词赋予水仙花一种动态感，但随后又用“in breeze”对这种动态感进行限制。诗人通过这一系列精妙的用词向读者说明，自己之所以感到兴奋，绝不是因为水仙花给自己造成了强烈的视觉刺激。这就恰好呼应了华兹华斯在《序言》中表达的对于审美信息的取舍标准。

在华兹华斯看来，一个诗人要想写出优秀的诗，就应该摆脱喧扰、单调的城市生活的束缚，全身心地投入到大自然之中，寻找那些虽然不足以对自己构成强烈的刺激，但却能使自己的身心为之激动、兴奋的素材。简单地说，就是要在大自然中寻找“并不强烈的刺激”。做到了这一点，审美感知的第一步，即对审美信息的采录也就顺利完成了。

二、以想象的方式对审美对象进行加工

采录到自己需要的审美信息后，诗人还需要运用艺术的思维，对这些审美信息进行加工与再创造，将外在的审美信息转化为内在的情感与形象。华兹华斯认为，在这个由外到内的转化过程中，起关键作用的是想象。他宣称，要在自己的诗句所描写的情节与事件上“加上一种想象的光辉”，从而“使日常的东西在不平常的状态下呈现在心灵面前”。也就是说，诗人应该以想象的方式把握、占有审美信息，使之以一种新的形态出现在自己的艺术思维过程中。对于想象在审美感知过程中的重要性，雨果也有过精彩的论述。他认为，艺术家的审美感知活动是在同时运用两只眼睛，“他的前一只眼睛叫做观察，后一只眼睛称为想象。”［2］

那么，诗人又是怎样以想象的方式对审美信息进行占有与加工的呢？《咏水仙》对此作了清晰的注解。这里需要说明一点，虽然华兹华斯在1800年版的《序言》中并没有对想象的具体实现过程进行解释，但在1815年版的《序言》中，诗人却花费了大量笔墨对想象加以阐释。在1815年版的《序言》中，诗人指出：“人的头脑中由于受到某些本来明显存在的特性的激发，就使这些形象具有它们本来没有的特性，想象的这些程序是把一些额外的特性加诸于对象，或者从对象中抽出它的确具有的一些特性，这就使对象作为一个新的存在，反作用于执行这个程序的头脑。”［3］（P60～61）

诗人在对水仙花进行描绘时，并没有直接摹写水仙花的形貌，而是根据水仙花自身的一些形态特征加以发挥，一方面将某些形态特征予以突出，同时又赋予了水仙花一些新的特性，使之呈现出一种奇幻的图景。水仙花的白色花瓣在光线的照耀下，容易形成较强的光线反射；“beneath the trees”，又说明水仙花正好处于树阴的遮蔽下。于是，在读者眼前就呈现出这样一幅画面：一丛水仙在树阴下随风摇摆，强烈的光线透过斑驳的树阴，使白色的水仙花瓣呈现出一种明暗相间、忽明忽暗的视觉效果。正是这种视觉效果为诗人想象力的发挥提供了前提，在想象力的作用下，水仙花以一种新的形态投射在诗人的头脑中：“犹如天空连绵的星斗，在银河中时隐时现（Continuous as the stars that shine，／And twinkle on the Milky Way）。”银河中的星斗在不停地闪烁，它们的光芒在黑色的天幕的映衬下，显得愈发璀璨夺目。

由于想象的作用，外在的审美信息以一种新的形态呈现出来，诗人在这一转化过程中看到了自己想象力的实现，从而“在这实践中认识他自己”［4］（P405），自然会感到愉快。同时，这一想象的产物所具有的奇异的色彩也使诗人兴奋不已。正如华兹华斯在诗中所说的，“拥有如此欢快的伙伴，诗人任凭欢乐将心灵充实（A poet could not but be gay／In such a jocund company）！”但是，即便做到这一点，审美感知过程仍然没有完成，因为此时诗人的思维活动仅限于对审美对象的处理，并没有产生艺术创作的欲望，也没有考虑到如何将采录到的审美素材运用于自己的创作活动，正如诗人在诗中所说：“我一次次地凝望，却想不出眼前一切带给我怎样的财 富 （I gazed and gazed but little thought／What wealth the show to me had brought）。”而要完成这项工作，就必须进入审美感知活动的第三个阶段——沉思。

三、在沉思中产生创作的冲动

华兹华斯认为，诗人的创作冲动是在沉思中产生的，“它（诗）起源于平静中回忆起来的情感。诗人沉思这种情感，直到一种反应使平静逐渐消逝，就有一种与诗人所沉思的情感相似的情感逐渐发生，确实存在于诗人的心中。一篇成功的诗作一般都从这种情形开始，而且在相似的情形下向前展开。”我们可以将这一过程分为三个步骤：首先，在平静的沉思中回忆情感；其次，有一种情感在回忆中逐渐发生；最后，由这种情感引起创作的冲动。

《水仙花》最后一个诗节正好对应了这个过程。“静憩中，我再三思量，心境岑寂、空荡（For oft，when on my couch I lie／In vacant or in pensive mood）。”躺在睡椅上，身体处于非常放松的状态，诗人连续用了“vacant”和“pensive”两个形容词来描绘自己的心境。可见，诗人此时的心情是非常平静的，他正是在这种平静的心态中回忆、品味水仙花曾在自己心中激起的情感。这时，一股情感突然从回忆中涌现出来。“忽然，一簇水仙在我心中闪现，全靠独处 的 力 量 （They flash upon that inward eye／Which is the bliss of solitude）。”代词“they”在这里指代的是水仙花，此时的水仙花已经不仅仅是一个物象，还是一个情感的聚合体。它和诗人在大自然中见到的那株水仙花有相似之处，但却有本质上的差异。大自然中的水仙花存在于诗人心灵之外的物质世界，即使经过想象力的作用，它能够以一种新的形态出现在诗人的内心世界，但那也只能算是外物在大脑中的投影。而此时在诗人的头脑中浮现的水仙花，则完全是诗人思维活动的产物，“它们的发生并非由于直接的外在刺激，而是出于他的选择，或者是他的心灵的构造。”诗句“全靠独处的力量”（Which is the bliss of solitude），则是对平静的沉思对于产生这种情感的重要性的进一步强调。“我的心因欢乐充实，伴着水仙翩翩起舞（And then my heart with pleasure fills／And dances with the daffodils）。”一旦产生这种情感，诗人就会感到一种难以遏制的兴奋与激动，“and then”就是对这种因果关系的强调。此时诗人的整个身心都会不由自主地被这种情感所占据，所有的思维活动都围绕这种情感展开，产生了一种强烈的创作冲动，即“伴着水仙翩翩起舞（dances with the daffodils）”。至此，诗人的审美感知活动才算真正完成，正式进入创作阶段。

其实，沉思的作用和重要性还远远不限于此。华兹华斯认为，“一切好诗都是强烈情感的自然流露”，但他同时又指出，“是沉思的习惯加强和调整了我的情感”。作为一名浪漫主义诗人，华兹华斯非常重视情感对于诗歌创作的作用，但他也清醒地意识到，一个诗人的头脑不能被盲目的情感所占据，应该时常思考、探索人类心灵中“天生的不可毁灭的品质”和“一切影响人的心灵的伟大的和永久的事物”，只有这样，才能拥有真正美好的情感，写出真正令人愉悦的诗篇。华兹华斯作为经典诗人的卓越与伟大，由此亦可见一斑。

［1］（英）华兹华斯．抒情歌谣集·序言（1800年版）［A］．伍蠡甫，胡经之．西方文艺理论名著选编［M］．北京：北京大学出版社，1986．

［2］孙子威．文学原理［M］．武汉：华中师范大学出版社，1987．

［3］（英）华兹华斯．抒情歌谣集·序言（1815年版）［A］．伍蠡甫，胡经之．西方文艺理论名著选编［M］．北京：北京大学出版社，1986．

［4］马克思恩格斯全集（第19卷）［M］．北京：人民出版社，2003．